一、繁簡有序、張弛有度的雕刻圖案之美

中國傳統木構架建筑民居以柱為主要承重結構，四周的墻體僅僅起圍合作用，因此古代工匠在實現窗通風采光基本功能的同時，在建筑裝飾手法上極盡所能，使得窗戶成為傳統建筑中裝飾的重點區域。傳統窗框大都采用平直的形式，為了牢固一般不做雕飾，但為了避免呆板，在制作工藝手法上采用打、窩角、起線等方式豐富視覺效果，窗戶的重點裝飾部位在窗戶的格心、絳環板和裙板上，裝飾圖案主要分為幾何紋飾、吉祥圖案、人物神仙、樹木花卉、翎毛走獸、博古雜寶、山水風景等，流傳至今的圖案樣式達到上千種之多。在窗戶的裝飾工藝上，格心注重采光通風功效以空為主，多采用攢插、插接、攢斗、雕鏤手法，在裙板和絳環板的位置上以實為主，多采用浮雕、透雕、嵌雕、貼雕、線雕，使得窗飾裝飾手法上實與虛、空與透的對比，做到了有簡有繁，層次鮮明。這些經過中國傳統手工藝人傳承下來的傳統木紋圖案和雕刻形式經過千年的演變和歷練，成為一件美輪美奐的工藝品，可以直接當做一種裝飾語言為我們當下的室內空間所運用，它們或者被置于墻上或者懸于頂部或者嵌到墻內，也可以在現代家具的部件中作為裝飾元素使用；或者設計師也可以在材料、裝飾位置和裝飾效果上結合現代室內設計的特點，經過對傳統窗飾圖案的提煉和概括，運用提煉、夸張、概括、變形等手法，做出相應的變化，以圖案紋樣的圖形造型精髓和文化寓意作為繼承的根本，做到變化中又不失內涵的美學意境；同時設計者也可以將視野轉移到木材之外其他的材料上，用陶瓷、金屬、玻璃等新的材料與傳統窗式的圖案式樣相結合，運用雕刻、鏤空、粘貼等手法，把傳統圖案與新型材質完美結合，在居室空間中的墻面、地面、隔斷來運用。

在現代感十足的居室空間中，墻上方懸掛的圓形窗式和劃分空間的隔扇，作為中式元素的傳統窗與現代感十足的家具、燈飾搭配，不但不覺得突兀，反而相得益彰，又彰顯出建筑空間迷人的東方魅力。在傳統窗式圖案形成的視覺與光影的關系中，傳統窗式圖案精致、復雜，鏤空的圖案在窗框內部形成了各種形狀的空隙，這些空隙在光與影的作用下又形成千變萬化的明暗對比，光給予了窗一個輪廓，影又賦予窗一個深度，使得窗的圖案呈現出立體的空間效果。根據這個靈感，方振鵬先生2007北京安利辦公空間做的設計以傳統窗式步步錦圖案為設計原點，把步步錦圖案概括為由三個單元（方塊）變化組合而成的圖案，通過對三個單元演變出豐富多變的圖形，并把步步錦抽象變形圖形以各種不同的造型形式和不同材料形式運用到安利北京辦公空間中，墻面裝飾畫、吊頂、辦公空間的落地玻璃隔斷、地面地毯、室內陳設家具與整體空間形成的虛實空間，豐富的圖形讓原本沉悶的辦公空間跳躍而又不失莊重。在這個被設計師著意打造的辦公空間中我們隨處感受到的傳統窗飾圖形演變后打造出具有無限創意生機勃勃的現代空間，這種從精神層次對傳統窗式裝飾的繼承更應該為我們當下所學習和借鑒。

二、不拘一格、物盡其用的實用之美

古人不僅僅重視窗戶的裝飾之美，更注重其采光、通風的基本實用功能。李漁的《閑情偶記》中有這樣的一段描述：“又有貧士之家，房舍寬而余地少，欲作深檐以障風雨，則苦于暗；欲置長牖以受光明，則慮在陰。劑其兩難，則有添置活檐一法。何為活檐？法于瓦檐之下，另設板棚一扇，置轉軸于兩頭，可撐可下。晴則反撐，使正面向下，以當檐外頂格；雨則正撐，使正面向上，以承檐溜。是我能用天，而天不能窘我矣。”文中所描述的“活檐”就是支摘窗的一種變形，它具有為居室降溫避熱和防風雨的實用功能，也體現了古人的聰明才智和物盡其用的設計觀。在《紅樓夢》十七回中，對怡紅院內部居室甚為詳盡的描寫，“只見這幾間房內收拾的與別處不同，竟分不出間隔來的。原來四面皆是雕空玲瓏木板，或‘流云百幅’，或‘歲寒三友’，或山水人物，或翎毛花卉，或集錦，或博古，或萬福萬壽各種花卉，皆是名手雕鏤，五彩銷金嵌寶的。一??一??，或有貯書處，或有設鼎處，或安置筆硯處，或供花設瓶、安防盆景處。其??各式各樣，或天圓地方，或葵花蕉葉，或連環半壁。真是花團錦簇，剔透玲瓏。倏爾五色紗糊就，竟系小窗；倏爾彩綾輕覆，竟系幽戶。且滿墻滿壁，皆系隨依古董玩器之形摳成的槽子。諸如琴、劍、懸瓶、桌屏之類，雖懸于壁，卻都是與壁相平的。”文中的??扇不僅僅起到裝飾作用，而且還將室內不同區域空間明確化，更妙的是還將??扇與格架等相結合，完全形成了室內建筑的構件，在室內充當了存儲物品的物件，發掘了它的實用功能，體現了“大音希聲、大象無形”的美學境界。這種重視實用的樸素設計觀也是我們現代社會所推崇的，因此我們在使用傳統窗式元素時，盡量避免僅僅充當中式符號的作用，充分發掘它們在現代環境空間中的實用功能，真正與室內空間融為一體。在現代居室空間客廳電視背景墻陳列柜的設計中，長的傳統??扇不僅能充當電視墻的裝飾，也是背景墻上左右兩邊陳列柜的滑動門，隔扇精美的圖案在起到裝飾墻壁作用的同時也能用來遮蓋陳列柜的雜物，可謂一舉三得。

三、借景抒情、風格神韻的意象之美

窗扇在中國古代歷代文人的眼中，成為言之不盡的話題。白居易的“窗戶納秋景，竹木澄夕陰”，王冕的“一到水南宅，喧囂便不聞。窗梅晴破雪，聽書暖凌云”，杜甫的“窗含西嶺千秋雪，門泊東吳萬里船”等等，窗，已不僅僅是開朗敞亮的工具，它往往透漏出對文化趣味、人際關系和自然哲學的解讀和體會，更側重于一種審美價值，讓人、窗以及窗外的景色構成自然、生命和文化和諧的載體，讓生活在居室中的人通過它與四季的更替與自然的節律變化相呼應，同時也讓人們充分享受生活的閑適意趣。明清民居建筑中，主體建筑正面全部設置成排的??扇，閉合著內外兩個空間互不干擾，打開后室內外空間連成一體，坐在廳堂之中也使人如同置身于室外，人與自然融為一體，毫無界限之感。借窗移景也是傳統窗式意向美運用中又一典型之筆，把窗口作為一個取景框，通過各種形式的取景框來欣賞外面的景色，使得一個個窗扇變成一幅幅生動而富有情趣和生動變化的圖畫，李漁把這種窗起了一個非常富有詩意的名稱,“尺幅畫”或“無心畫”；同時也注重光影的變化，隨著光線的變化，窗格日移影變，營造出虛實相兼、動靜結合、圍與透相借，斷和續相互調和的光影圖案。這種設計理念正體現出以“天人合一”為特征的中國文化思想。而這也正是近幾年來為世界所關注和推崇的綠色設計的思想核心，在此我們不得不由衷的對中國古人的偉大智慧發出感慨，而我們繼承和發揚中國傳統窗式藝術的最高境界不也正是從文化的角度出發，探究它在現代的發展，以傳統文化中符合當今時代的哲學思想、審美觀、價值觀指導創作，提煉出其神韻的要素，力求傳統風格的神似。

建筑大師貝聿銘非常善于運用這種設計理念，注重建筑融合自然的空間觀念，如他封筆之作蘇州博物館，在建筑形式上采用一系列不規則院落的布局方式，建筑頂部采用中國傳統建筑斜屋頂，將窗與窗簾的原理運用到了屋頂上，在玻璃屋頂外側用仿木紋的金屬百葉格柵條作為控制陽光的手段。展示雕塑等不怕光線影響的藝術品把這些百葉全部打開，讓陽光傾灑到室內；展出繪畫作品在根據光照的時間控制室外光源。在建筑內部實現內外空間轉化上，內庭用景窗、漏窗將內外空間串連，使得建筑內部與周圍的水光山色，參天古樹融為一體，博物館的窗戶都用簡潔的黑色框，窗外景觀在窗框的剪切下如同一幅幅水墨山水畫。貝聿銘說：“蘇州現代博物館是我的設計生涯封筆之作，它是我一生中追求現代化建筑中體現中國民族建筑藝術精華的一個畢業作品，我下的功夫比在國外設計有的建筑高出十倍。從香山飯店走來，我就企圖探索一條新的道路，在一個現代化的建筑物上體現出中國民族建筑藝術的精華，也希望后續的中國建筑設計師能沿著它走下去。”中式傳統窗式中有太多可以被當下設計師挖掘、整理、學習和研究，在當代中式傳統裝飾風格被國內外大眾認可的時代背景下，作為中國本土設計師應該抓住保留民族傳統文化的一個契機，使得傳統民居窗式文化在新的時代得以發展和傳承。

作者：吳倩 師單位：廊坊師范學院美術學院講