本文作者：魏娜 單位：河北外國語職業學院

現今社會上存在著一種社會現象，很多沒有美術基礎或美術基礎太差的人，單純憑借設計軟件依然可以從事設計類的工作，所以很多人認為平面設計非常簡單，只要熟悉相關軟件就能創作出優秀的作品，而且隨著現有設計軟件的不斷完善，單純地去學習PHOTOSHOP，CORELDRAW等相關軟件，就能夠產生出一些意想不到的效果，進而完成設計的工作任務，由此產生了一些所謂的“全電腦派”。有的學生也因此認為美術基礎課在電腦專業設計課程中并不重要，一味地沉浸在計算機的世界中，作品大多是各種素材的雜亂拼湊與堆砌。同時學院對美術基礎課程的開設也存在不理解、不重視的現象，師資的薄弱，課程安排的單一，學時的縮減都造成學生只是單純地會使用軟件，但并不具備審美和創新能力。這不僅直接影響到學生們的學習效果，也影響到他們將來的就業情況和學院專業的發展。我們發現經過美術專業基礎學習的學生掌握了電腦設計這門技術后和非美術專業的學生掌握了電腦設計技術后創造出來的作品是大不相同的，主要原因就是非美術專業的學生沒有經過嚴格的美術基礎學習和審美教育，他們之間存在著基本功、審美能力和藝術修養的差異。

那如何讓學生理解學習美術基礎課的重要性和必要性，使學生接受并認真學習美術基礎課程，同時學院如何合理地安排美術基礎課的比重以及課程的設置，這需要我們進一步的探討。電腦藝術設計是以計算機為工具來進行美術藝術設計的工作，它是美術藝術與現代電腦相結合的產物。與傳統的美術設計手段相比，電腦藝術設計更適合現代社會的需求和發展。電腦作為現代社會先進的設計工具，不僅圖像生動，形式感強，圖聲并茂，展示方便、快捷，而且它制作出的一些藝術效果是我們很難用手工繪制完成的，這給設計師們拓展了更廣闊的創作空間和藝術領域，用于思考和創作的時間也更多了。當然計算機終歸是設計師藝術創作的一種操作工具，即使它的軟件功效，程序設置越來越強大，但其本身還是無法完成思維意識的創作，如果單純依賴計算機只會使我們創作出來的藝術作品重復化、機械化。我們經常看到，一些學員由于繪畫基礎比較薄弱，單純地學習設計軟件，結果制作出的電腦設計效果圖，圖片無主次、輕重之分，色彩也過于呆板生硬，整體缺乏生機和活力，很多作品重復性很高，千篇一律或者生搬硬套，拿來主義，缺乏獨創性。

所以，在電腦藝術設計教學的過程中，我們不能過于夸大和重視電腦在藝術設計中的地位和作用，把教學的重點放在計算機的操作學習上，那樣學生創作時就會過多地依賴計算機去表現效果，自己進行創意構思和推敲的時間會越來越少。而且我們過分依賴計算機軟件創作，忽視了美術基本功的訓練和自身人文素質的培養，最終還會導致設計思維及創作能力的淡化或喪失，降低學生的設計素質。學習電腦藝術設計必須對美、對傳統藝術有充分的想象能力和感受能力，如何得到或加強這種能力呢?答案是需要我們不斷地學習傳統創作技法，例如素描、色彩、速寫、構成、圖案等，扎實的美術基礎是藝術設計作品得以升華的前提。因此，學習電腦藝術設計首先要具備一定的美術基礎，尤其是扎實的藝術基礎理論知識和較強的手繪表現能力，它可以培養學生的審美能力和藝術創作靈感。

手繪創作表現的過程是對藝術基礎、藝術修養和藝術造型的再認識過程，也是一個不斷提高、升華的過程。手繪過程中得到的對美的感受和藝術創作的靈感，是計算機無論如何都達不到的。電腦設計軟件只是一個操作工具，軟件中所有的操作命令都是通過人的選擇輸入給計算機的，計算機即使再先進，終究無法取代人，只能代替人的一部分工作，而不是全部的創作，不可能代替手繪表現的效果和意義，更不能代替設計師的思維獨立創作。當然，電腦設計軟件并不是不值得宣揚和應用的，手繪表現是藝術創作的一種技法，電腦軟件設計也是一種技法，任何創作技法都有它的優勢和局限，不應該孤立地區別看待它們，有些非常復雜煩瑣或者氣勢宏大的場面，單純用手繪去表現很難完成，或者達不到我們對藝術設計的要求，而電腦設計軟件卻可以非常容易地表現。所以我們要揚長避短，利用各自的優勢更好地為我們的藝術設計服務。優秀的電腦藝術設計作品，就是需要電腦設計和美術設計基礎有機地結合起來，設計者的美術基礎理論和表現力越扎實，審美的能力越強，藝術的修養越高，他們設計出來的作品就越受歡迎，得到市場的認可。作為設計師自身而言，只有具備了良好的美術基礎與藝術底蘊才能使自己設計的作品具有高層次的藝術品位。并且能夠創造和引導一種文化潮流與時尚。

這不僅是新時代對藝術設計師提出的基本要求，更是對藝術設計教育提出的基本要求。因此，重視美術基礎教育在整個電腦藝術設計專業教育階段中具有重要、深遠的意義。建議開設電腦藝術設計專業的院校根據專業教學要求和市場需求，科學合理地構建課程體系，除了重視電腦設計軟件課程，比如Photoshop與Illustrator圖形圖像處理、InDesign版式設計與應用、Dreamweaver、corelDRAW標志與企業形象識別系統設計、CAD室內外建筑效果圖制作、FLASH、3DSMAX動畫制作、AfterEffects動畫特效制作、Premiere動畫后期合成與編輯的設置外，還要加大美術基礎課的教學。素描、色彩、平面構成、色彩構成、立體構成、速寫、透視是美術的基本功，作為基礎課，同時也是必修課。著重培養學生美術基礎造型能力、形象思維能力和抽象創作能力的學習和訓練。同時美術基礎課程的教學內容也需要根據設計領域的發展進行適當合理的調整。

設置美術基礎課理論知識，學習美術簡史，了解美術的發展歷程，美術發展過程所出現的主要流派及其美術風格，進行相關的美術作品的欣賞;開設素描課程，了解素描的基本概念、分類及表現特征，初步掌握素描的工具和使用方法。能用線條或明暗調子正確表現對象的比例、結構、體積、空間及相互關系。運用結構造型和明暗造型方法，正確表現對象形體結構關系和主體感、空間感、色彩感、質感和量感等;開設速寫課程，運用速寫技法，形成徒手快速繪制物象的“再現”和創造“表現”的技法能力;開設色彩課程，加強色彩能力的運用。同時對傳統的教學內容加以精選，提高教學效率，使學生在最短的時間內掌握更多的美術基礎知識，功底越扎實，專業課越利于表現和創作。除此之外，還應該開設增加學生藝術審美能力的課程，例如:美術作品欣賞。美術作品欣賞是提高審美能力和藝術素養最重要的途徑。