一、因材施教之以學生為主體

舞蹈教學理論的理性化思維就是教學方法，教學方法是教學工作的理論依據。每個教師在教學過程中都有不同的特點，但是衡量好與壞的標尺是學生。教學方法是為了達到教學目的的手段，所以這種方法可靈活變通，重點在于教師如何讓教材更具有針對性，并轉化成學生的綜合能力。

（一）在民間舞課堂中培養學生的民間舞規范

說到規范，我們會本能地認為專業學校的學生需要規范，規范就是擺動作。就高校舞蹈教學而言，規范更多地意味著要注重學生綜合能力的提高。首先，民間舞規范區別于我們平常所理解的規范，民間舞的規范建立在民族審美的標準之上，每個民族、每個地區、每個流派都有被大家所公認的規范。民間舞的教材不是屬于民間某一種流派或是地區，而是在體驗中所公認的最符合、最有代表性和最能訓練民間舞學習者肢體的部分。因此我們會先規范到教材，但這種規范是民族審美上的規范，并不是對學生動作的位置、幅度的要求。如果教師把錯誤的規范放在民間舞的課堂中，培養出來的學生可能有足夠標準的肢體表現，但肯定不會給觀眾留下深刻的印象。民間舞的激情和創造力是從小就應該培養的，而不是在大學再去強調。就像是砌房子，不能說砌到一半的時候才想到房子的高度，因為地基的堅固與否決定房子能砌的高度。也就是說，一個舞蹈人才的培養需要教師具有扎實的功底，這也是一個循序漸進的過程。

（二）在民間舞課堂中強化個性培養

教師對學生個性的培養可從兩個層面看：從課堂上看，學生的個性培養主要體現在角色扮演上。民間舞強調角色的塑造和內心情感的表達。但往往都是空的，要比實的內容更難用言語表達，當教師通過教材闡述內心活動或進行情感表達時，運用什么樣的方法更恰到好處，是影響學生對民族地區舞蹈整體風格掌握的關鍵。在課堂上，也要注重培養具有民間舞個性的學生。教學應該給學生一個相對自由的空間，課堂是用來交流的，不能完全由教師一個人來主導。學生從小接受的就是以灌輸為主的方法，懶惰、被動和不善表現的習慣已經自然形成，進入大學后，教師一再強調綜合能力和主動學習相關知識的想法根本不可能實現。因為這時的學生不是不想學，而是不知道自己到底需要什么，這種個性與民間舞所需要的個性是矛盾的。在筆者看來，前者是后者的提升，它讓學生把個性的表達更加職業化；而后者則是前者的基礎，所以后者的個性可以影響前者的個性。在課堂中我們往往會忽視學生性格的因素，教師一味地強調怎樣去詮釋角色，而忽視學生個性與角色的貼近，所以無論學生把這種個性表達得到位與否，僅僅是停留在表演的層面上，永遠只是在“跳別人”而不是“跳自己”。當然，學生自身的個性是不可能改變的，但作為教師要看到生活層面上的個性，從而去考慮在課堂上運用什么方法縮短兩種個性之間的差距。

二、因材施教中教師的“橋梁”作用

在教學過程中，民間舞風格特點不是簡單地復述教材。很多時候教師自然地把風格特點歸納成幾點講授給學生。在這個過程中，教師是將課本上的要求告知學生了，但是并沒有達到教學目的。教材中所提到的風格特點是貫穿內容始終的，作為給教師授課中的提示而存在，所以說教師也應該把這幾點貫穿在課堂始終，不做教材的復制者，而應該通過肢體的訓練來展現。另外，教師在重點的提示上，必須有針對性。比如教師把朝鮮族舞蹈的要點歸納成“心、情、氣、形”，這種提示是能夠讓我們沉淀的。再者，就是時間上的把握，應結合學生的學習程度適度給予，才能達到很好的效果。教師應做好教材的分析，從而形成適合學生的方法，而不是復制教材知識。在教學過程中，教師越來越細化教學的程序，通常把綜合能力、情感作為重點放在最后去強調和解決。個體對事物的認知往往受到先入為主觀念的影響。當學生已經對某種思維觀念定型的時候，再去強調氛圍和情感時，是很難改變的。所以情感不是教師在課堂中強調出來的，而應滲透在教師的教學方法中。這種方法需要教師對教材更深刻的理解。好的方法需要不斷地檢驗，才能把教材靈活運用，變成獨特的教學方法。要讓學生抒發情感而不是表演情感。首先，教師的能力需要理論和經驗的積累，要擅長歸納總結。其次，教師要具備敏銳的觀察力，除了動作的糾正能力以外，包括對生活細節和學生心理的觀察都很重要。作為教師，應該重視教育心理學。在課堂教學過程中，學生情緒波動很多時候都直接影響教學質量。遇到這種情況，教師要能做到及時調節課堂。

三、用實踐來檢驗真理

在舞蹈教學中，教師要根據不同類型的學生而使用不同的教學方法。具體來說，學生的自然條件、領會能力、學習態度的不同，對所學知識的掌握也不盡相同。筆者在初次的教學中，也發現了很多的問題。一開始，筆者和很多初次進入課堂的教師一樣，會有很多的想法，總覺得自己能改變學生身上的不足，想去嘗試很多的教學方式。但在后來發現，這樣就會把太多的時間用在音樂的選擇和隊型、動作的變化上。筆者認為，在面對基礎較差的學生時，應該考慮的是，如何把巧妙的方法貫穿在枯燥、單一的訓練中。這樣既能活躍課堂氣氛，還調動了學生學習的積極性。而不是用外在的東西去掩蓋學生的不足，因為這并不是最終的目的。另外，民間舞的教材內容非常豐富，很多時候我們對教材的掌握可以從實習中反映出來。比如動作名稱、肢體的具體位置、節奏點等。筆者在學習的時候沒有注意這些，但在教學的時候，也不去強調這些地方，總覺得這根本不是問題。結果發現對于程度不一的學生來說，任何細小的地方都必須轉化成語言表達出來。在這方面筆者認為應該在學校就要打好基礎。對于教材內容的梳理上，絕大多數的學生都沒有重視過，一方面需要教師在教學中強調，另一方面可以作為一項內容放在教學法課上，從而引起大家的重視。在教學過程中，筆者發現部分學生的動作缺乏表現力，于是筆者運用對比的方法，把學生分成兩組相互觀摩，再讓表現好的學生重做一次，學生會比較感興趣。從這點可以發現，學生的觀察力是很敏銳的，并且在比較中學習就變得主動起來。

四、結語

總的來看，學生的基礎水平是教師選擇教材內容和方式的前提，教師一定不能主觀地去把自己的想法強加給學生，而是應該根據學生不同的能力和條件去安排教學內容。舞蹈教學中，應以教材的設計以及教學過程的控制為核心，并在理論和實踐的指導下不斷完善。只有這樣，每個學生才得到全面的發展。

作者：張瓊 單位：西北師范大學舞蹈學院