1.現代書籍設計的創新

“設計”字面上理解為構想和計劃，它實際上是一種思維方式的表現，是人們對于生活的規劃，它有計劃、構思、傳達和應用四個部分.而書籍設計亦如此，“它和所有的設計一樣都是根據需要做創新的造型構想，最終運用于社會實際中，因此書籍設計也需要經歷最初的策劃到最終的應用.”書籍設計是一門視覺藝術.它以文字、圖形、色彩以及材料、開本大小等等元素構成.書也是時間和空間的生命體，當讀者看到書籍時就能夠感受到不同內容的書籍設計的特色，當翻閱書籍時就構成了時間和空間的融合.然而在時下流行的電子閱讀的方式中，人們很難再獲得這種和紙張“親密接觸”的親切感和真實感，書籍設計所散發出來的語義符號是由裝幀形態中的物性產生的.書籍設計除了傳統設計環節里的圖形、色彩、開本以及版式等，還囊括了從創作構想、市場定位、讀者層次到材料設計、造型設計、五感設計等等全方位的立體的、多面的系統工程，這一切給現代書籍設計帶來了新的思考.

1.1書籍裝幀的生態環保

科學技術雖然迅猛發展，實體書已經不是傳播的唯一途徑，無論它的流通速度、信息容量的大小都無法和當今高科技的電子產物相提并論，但是電子產品無論何時也無法代替書籍.紙，作為中國四大發明之一，它作為一種天然媒介傳遞著信息.當然，紙在今天已不是媒介的主角，書籍作為信息的載體，的確有著它的弊端，它厚、重、易臟，且不易保存，如今指甲蓋大的存儲卡就能做到這一切.然而恰到好處的分量與厚度，良好的材質是實體書書才能給予人的滿足感、存在感，以及人們無法替代的閱讀習慣性，這是書籍所特有的無法言喻的獨特魅力所在.當然，我們并不否認電子媒體給人們的生活帶來的諸多方便與快捷，如果把電子媒體作為信息傳播的工具，那么書籍就是“信息的雕刻”，因此實體書和電子書可共生，兩者并不相悖.當然市場上有些書籍的設計光芒四射、琳瑯滿目、艷麗奢華，失去了書的本意.因此在書籍材料的創新上，可選擇毛氈、竹、麻、仿羊毛等材料作為護封，內頁亞光、素色.強調質地感，力求簡單與樸素，散發著淳樸的書香與森林的氣息，這些材質遠比閃閃發光的銅版紙更能傳遞出實體書的特色，簡單抽象的白色平面更具有大自然的氣息.如同日本平面設計大師原研哉先生所言“技術越進步，越接近大自然”.低碳生態化生活的已深入人心，它是一種新的生活態度和生活方式.其原則是一次性投入與可循環利用，把這個理念融入現代書籍設計的中，側重在書籍材料的選擇、色彩的運用，倡導低碳化的生態設計，讓實體書和電子書一樣被讀者青睞.從上世紀九十年代起就一直倡導著生態設計、人性化設計以及綠色設計，它是一種理想與現實結合的形態設計，它以“人與自然的和諧發展為價值方向，并不是不單一的以經濟增長為目的，這樣既滿足人的需要又益于生態平衡”.20世紀90年代后的生態設計側重于利用再生材料、降低成本、減少消耗，它也詮釋了建筑大師密斯凡德羅提出的“少就是多”的設計理念，簡約的書籍設計風格應運而生.打破傳統設計刻意的追求外觀的獨特與創意，而是把設計的重點放在了保護生態環境的基礎上.現代書籍設計的創新，不是停留在對技術的追求上，而是強調人性的回歸.這往往是在書籍設計和制作的過程中容易忽視的，以生態化作為書籍設計的發展方向之一，改變傳統書籍設計過于強調裝幀、強調獨特與奢華，改變設計思路，把書籍設計放在保護降低成本，人與自然的和諧發展的基點上，書籍的護封選擇棉麻等紡織材料，不僅透露著自然純真的氣息，更在功能上比紙材有著它獨有的風格.

1.2書籍設計的立體化

藝術設計的主要任務是造型，是利用相應的材料、工具與技術而創造的結構.以明了的觀念作為最終藝術品的充分前提，以推進其實現并達成目標的現實手段為基礎，是帶來明確記錄結果的創造過程中的全部活動.書籍設計是立體的、全方位的設計行為，所以在中首先要強調現代設計的原則之一單純明快，用構成語言設計富于視覺沖擊力的書籍，可有意識的弱化書的封面地位，強化切口、化繁為簡.從而表現現代書籍的簡約.書，是個六面體，書籍切口包括三個組成部分———上切口、下切口和外切口，是讀者觸手可及的地方，設計的審美和功能設計，帶給讀者更豐富的視角和新鮮感.書籍設計的根本是為了知識信息的傳播，所以，書籍切口這一個狹小的空間往往可以“大做文章”，它的設計依舊是為了書的內容而服務的，它是作為書籍整體設計的其中一個元素來對待的，讓書籍的整體性得到更好的體現，創造出更現代更中國的書籍設計作品.傳統書籍設計在造型上大多是規整的長方形或正方形，且注重的是前封設計或重視圖形和文字的設計，書的切口部分一般是沒有裝飾，通過對切口色彩、圖案、造型的設計，讓單純的切口有了變化，書從不同的角度都擁有了立體美感.著名書籍設計大師呂敬人的作品《梅蘭芳》就別有韻味，把梅先生的藝術生涯、藝術角色通過圖形，在切口上得以三維的展示.把他一生生活中的兩個面通過讀者向左向右的翻閱中呈現，感受出主人公那獨特豐滿的形象，讓讀者與書有了穿越時空對話.從圖形和色彩入手進行的切口設計，在切口的造型上也可以大單的進行嘗試，采用仿生學，打破傳統設計，以非傳統的人物的剪影、動植物剪紙造型、或以幾何曲線等造型切口設計，把讀者的視線轉移，融入鮮明而又簡約的時代性，找到書籍設計新的切入點.直觀、有想象力的造型設計往往能引起讀者的購買欲，利用這個方面可以充分調動設計師的興趣以及創作靈感，獨辟蹊徑的創作出簡約又生動的優秀的書籍設計作品.從本質上說，設計是為人的設計，是為了創造完美的人性化世界，在設計存在的現實中，以人為設計的根本目的仍然具有理論的和理性的色彩.而在有些企業家眼里，設計僅僅是市場競爭、推銷產品的工具，其目的是產品而不是人，這樣的設計就失去了意義.書籍設計亦如此，在設計時無時不考慮著社會、人、生活，高度的責任感是設計能保證高品質、高審美的重要所在.

1.3書籍設計的五感化

書籍設計大師呂敬人強調形，造型；態，神態.外在美和內在美的珠聯璧合，才能產生形神兼備的藝術魅力.他認為書是人們接受知識的媒介，它既是觀賞閱讀觸摸之物，也是心靈感受之物.閱讀中享受到視、觸、聽、嗅、味五感交融之美.他認為書是有情感有生命的，書籍設計就是讓書和讀者戀愛.“感覺”是人類特有而豐富的知覺現象，現已成為人性化設計關注的一個重要窗口，為感覺而設計成為未來設計實踐的重要領域.感覺設計是從人的感覺特性出發的設計，也是為適應和服務于人感性特性的設計.人的五感包括視覺、聽覺、味覺、嗅覺及觸覺.對讀者來說，信息時代的傳播需求不再停留在簡單的了解層面，而具更深層的心理滿足的需要.視覺在整個設計中，包括書籍設計一直占有著主導的地位，聽覺僅次于視覺，人們通過聲音、頻率會有不同的感受.觸覺是通過不同材質表現出來的，或平滑、或粗糙；或溫暖、或寒冷；或奢華或樸素……通過觸覺喚起人們心靈深處的某種共鳴、回憶或遐想，能引起人們對于氣味，甚至口感的記憶，這是時下流行的電子書所不能代替的.在書籍設計中，重要的是要體現五感中的視覺與觸覺，把傳統二維平面的圖形處理成半立體的浮雕感，或表現構成的點線面，或融入中國民間剪紙藝術，鏤空的處理等不同的藝術手法，在簡約的視覺基礎上，體現著凹凸的觸覺肌理，這一切是我們現代現代書籍設計的思考與創新.人的五感是共通的，它們互相滲透和聯系.人在大腦中出現形象是由幾種感覺交織在一起的.日本平面設計大師原研哉設計的日本冬運會節目冊就是采用白色蓬松的粗糙的肌理感的“冰雪紙”的材質，讓文字部分凹陷下去，凹陷部分呈現出冰雪般的透明狀，觸摸上去蓬松而柔軟，并能夠發出細碎的沙沙的響聲，讓人不由的聯想起滿是積雪的冬季，雙腳踩在蓬松的雪地上，留下了一串足跡.從視覺到觸覺，從觸覺到聽覺，進而聯想，發展到能通過造物的方式對形加以改變和塑造.展現五感的書籍，我們可以把它理解為概念書籍設計，是為了滿足人們對于未來書籍審美需求而存在著.它既可以展示設計師的創造力,也可以啟示未來書籍裝幀的設計理念,甚至可以促進新材料和印制工藝技術的發展，因此它具有著前瞻性的引導意義.如今的書籍設計進入一個更復雜、更細致、更深入的感覺層面，從物質到非物質，從感覺到精神、意識、思想，而這一切都與科學技術密切相關.

2.結論

“設計是屬于未來的，未來性也是設計的本質屬性之一，創新的現代書籍設計，是一種新的面向未來的超越，應該從人的角度出發，遵循人權、可持續發展、人類共同的遺產的原則來創新和發展”.人們總是向往著理想化的、自由的、仙境般的生活，而藝術就滿足了人們的愿望，符合了人們追求美好生活的本性.藝術化的設計是物質之美與精神之美的綜合，設計既符合生態要求，與自然融合一體，是人造美的第二自然，設計發展的最終方向就是藝術化.書籍是表達傳統文化魅力的最佳媒介，它傳遞著不同文化傳統下的設計理念和價值觀念，各種文化的相互碰撞與融合，書籍設計也應突破傳統的視覺習慣，它不僅僅是傳遞知識的平面載體，“平面不平”是設計師的追求，營造新的思想和文化觀念，引領書籍設計潮流，把書籍融入中國傳統文化，把傳統元素與現代元素的結合，對于現代現代書籍設計的創新應該是材料上低碳化、造型上簡約化、立體化、技術上五感化的設計.未來的發展總是以當下的為基礎，當下的現實已經預示著未來發展的趨勢.因此，“未來的設計生態化、非物質化、藝術化，這不僅是書籍設計，也是所有設計領域的未來趨勢”.總之，給讀者設計出藝術享受和讀書之樂的藝術作品，是現代書籍設計要努力追求的.

作者：朱亞 單位：皖西學院藝術學院