動漫產業在二十一世紀得到迅猛發展，大熊、江戶川柯南、蠟筆小新、櫻桃小丸子等經典的動漫形象已經深深的扎根在人們的心中。動漫以它唯美獨特的方式受到一代又一代青少年的青睞。

但是在動漫產業不斷發展壯大的今天，國內動漫的呼聲卻并不高。

人們投入更多精力來關注日韓或者歐美動漫，這樣的“洋動漫”逐漸成為市場的“龍頭老大”，占據著主導地位。這種不樂觀的情況極有可能導致中國動漫市場的不斷衰弱直至喪失。

一、對國內動漫產業進行市場分析

動漫作為二十一世紀的綠色產業正在不斷發展與壯大，正在這個時候日韓歐美等國外動漫開始進軍中國市場。動漫產業面臨著即將被國外動漫業壟斷的危險，國內動漫在中國市場將不再有一席之地，傳媒業和經濟安全都受到巨大威脅。于是國內動漫的發展便開始受到廣泛關注，保衛中國動漫在本土的市場地位和影響之戰已經打響。不管是業內人士還是政府部門都開始著手發展本土動漫業。零四年我國做出了扶持國內動漫最具重要意義的決策——印發《關于發展我國影視動畫產業的若干意見》。決策中采取直播分離的措施，以開拓國產動漫的本土市場，形成穩定的動漫產業鏈。下面是對國產動漫的具體分析：

1．市場容量和動漫業的發展速度

據有關統計數據顯示，零九年國產動漫產業總產值比去年增加了二十九個百分點，這一數據表明動漫產業的市場空間依然很大。而另外一組數據顯示，兒童動漫服裝的平均銷售額每年高達九百二十億元人民幣以上，各類動漫玩具為二百五十億元人民幣以上，動漫文具為一百八十億元人民幣以上。這組數據表明由動漫衍生的產品具有更大的市場空間。

2．技術落后，資金不足

不得不說日本動漫在世界都享有極高的聲譽，先進前衛的技術，完美的藝術處理效果，深刻逼真的意境吸引了無數以青少年為主的動漫迷的眼球。與之相比國產動漫可能就遜色的多，它針對的群體一般鎖定在低齡兒童，使低齡兒童成為了主流消費群體，制約了動漫產業的發展空間。不僅如此，中國對動漫產業的投資成本也是遠遠不足的。動漫產業得不到政府部門的重視，沒有雄厚的產業和資金支撐，喪失了高成本和高投入也就無法制作出高質量高水準的動畫影片。而國產動畫短片的發表范圍和途徑本身就不寬廣，所以影響力不夠也是必然的結果。縱使國產動漫產業空間巨大，但不具備成熟穩定的贏利模式也是不行的。

3．觀念落后，缺乏產業鏈

不能形成與發展相協同的產業鏈，也是國產動畫跟不上動漫產業發展速度的原因。人們大多把國產動畫作為教育兒童的一種傳媒工具和一項公益事業。這便大大局限了國產動漫業的發展空間，無法形成良好的產業鏈，造成國產動畫在國內市場空洞。

4．缺乏素材，人才稀缺

一直以來，國產動畫素材過于單一，缺乏新穎題材，各種民間神話傳說頻頻出現在電視臺播映的動畫里，具有濃郁的說教性質，人們也漸漸的失去了觀看的興趣。這類素材陳舊膚淺的國產動漫經不起時間的推敲，無法影起觀看者的共鳴和深思。沒有好的原創素材，無法創作出有影響力的作品，也跟從事國產動漫業的稀缺人才有密切關系，據統計我國動漫從業人員僅占需求量的一半。即使我國已經開始注重動漫藝術生的教育和培養，但始終不夠成熟，也無法為國產動漫輸送專業人才。為此，結合國產動畫所面臨的問題做出下次發展策略：

第一，借鑒日本動漫的成功經驗，把目光移向漫畫卡通，創作設計出有特色的原創性漫畫人物。當這個原創漫畫人物漸漸被大家接受，成為被廣泛關注的經典形象時，便可以考慮向下一步發展。

即利用這個成功的漫畫人物為動漫故事的中心，制作成動漫影片或長篇動漫電視。以漫畫人物為餌，摸清市場的需求，為之后的動漫制作奠定牢靠的基礎。既降低了投資風險，避免不必要的損失，又增加了動漫被接受、被青睞的成功率。

第二，大力開發動漫產業的衍生物。借助文具、玩具、服裝、食物等對動漫進行宣傳。既增加動漫產業帶來的經濟效益，又使動漫產業滲入到人們的生活當中。

第三，一部動漫的靈魂在于它的劇本。一個成功的劇本一定要情節精彩、詼諧幽默、夸張、具有創作者獨特的思想，能夠引起觀看者的共鳴。

第四，企業需要一組屬于自己的創作團隊。通過面向社會的招聘和公司內部對員工培訓的方式構建一套“人才系統”。為場景、角色、情節、配音、后期等工作配備專業人才，形成特定的精英團隊。

相信中國動漫產業一定會迎來屬于自己的未來，在國內市場上的地位得到提高。