用舞蹈藝術演繹家國情懷

　　【摘　要】　人物與事件是文藝作品中的重要因素，人物是組成作品藝術形象的核心主體，也是情節的主導[1]。在舞劇中，人物角色塑造得好壞直接影響到舞劇的成敗。成功的舞劇角色能夠表現細膩的情感、深刻的思想、鮮明的性格等深層精神世界[2]，也展示著人與自然、人與社會、人與人之間甚至人與自身內部的矛盾沖突，并通過人物角色在壓力下的選擇，推動舞劇情節的發展。本文以舞劇《騎兵》中主要角色形象的塑造為例，就舞蹈中的人物形象塑造進行分析和論述。

　　本文源自師園彬， 品位·經典 發表時間：2021-06-08

　　【關鍵詞】　舞劇人物形象;塑造; 騎兵; 朝魯; 尕臘

　　一、人物角色各具特色

　　舞劇中的每個角色都有特定的意義，無論是主要角色，還是次要角色，都服務于整部舞劇。主要角色推動情節發展，次要角色輔助主要角色，起到劇情輔助及催化作用。在舞劇《騎兵》里，角色數量較多，但人物關系并不復雜，基本可分為主要角色、類型角色(關鍵角色)、群眾角色三類。

　　主要角色有騎兵朝魯、戰馬尕臘和愛人珊丹。導演刻畫這三個主要角色的關鍵詞是 “改變”與“成長”。

　　朝魯是草原上的進步青年，在經歷了幾次重大選擇后，成長為英勇無畏的中國人民解放軍騎兵戰士。尕臘是珊丹姑娘的愛馬，草原上的群馬之首。因為主人的變化，它跟隨朝魯加入解放軍隊伍，成長為一匹戰馬。珊丹姑娘是朝魯的愛人，她從一位平凡的草原少女成長為支前擔架隊戰士。三者的人物命運和角色關系隨著朝魯的三次重大選擇不斷改變，從而支撐起整部舞劇的故事架構。

　　朝魯這個角色毋庸置疑，是舞劇《騎兵》的一號角色。從草原進步青年到英勇無畏的中國人民解放軍騎兵戰士，朝魯不僅代表某一個人，更代表了一個群體甚至是較真實地再現一段歷史。朝魯這一角色的成功塑造，推動了劇情的發展，舞劇緊緊圍繞著朝魯的三次選擇開展：抗日戰爭時期，他選擇抗日;解放戰爭時期，他選擇跟定共產黨，參軍保家鄉;和平年代，他選擇守候草原，守護戰友們的英魂。朝魯這一人物角色凝結著導演最想表達的那句話，即舞劇的立意：反映內蒙古騎兵部隊指戰員不怕犧牲、勇往直前，與敵人進行堅決斗爭，保衛國家、保衛民族的大無畏精神。

　　類型角色(關鍵角色)是我對舞劇《騎兵》中人物的一個特殊分類，他們區別于一般的群眾，即騎兵群像中的十人十馬。他們在劇中有亮點，有特殊作用，雖然沒有具體姓名，但是他們在草原上同朝魯、尕臘一同生活，一同長大;在參軍的時候同朝魯、尕臘一道加入解放軍的隊伍;在戰場上同朝魯、尕臘一起歃血為盟出生入死。這組群像的設定非常有必要，非常有特點。因為舞劇《騎兵》講的不是某個人的故事，而是戰火頻仍的年代內蒙古騎兵形象。

　　群眾角色就是一些輔助主要角色表演的人物。如阿爸、阿媽、參軍小男孩、醫療隊等等。在這里想特別提一下參軍的小男孩。這個角色的設定為整部舞劇增添了一抹亮色。因為舞劇《騎兵》是戰爭題材的正劇，因此在主要人物的塑造也是充滿悲壯色彩的，而小男孩的出現則是對整場舞劇人物基調的調劑，他更加活潑輕松。因為年齡尚小，解放軍政委拒絕了男孩的參軍要求，調皮的他一把扯下政委的帽子給自己戴上，以此滿足內心參軍的渴望。短短幾分鐘詼諧的戲劇表演，一個頑皮但不頑劣的少年形象躍然舞臺。在參軍的隊伍出發之時，他朝向阿爸阿媽深鞠一躬，毅然加入隊伍中。幾個小細節，把那個年代蒙古族青年踴躍參軍的熱情淋漓盡致地表現出來。美中不足的是這個人物線索的斷裂，雖然這個人物是在第三幕出現的，但是他的亮點和特色讓觀眾們第一時間記住了他并且喜歡上了他，而從第四幕開始一直到舞劇結束，這個角色線索沒有繼續延伸。我個人覺得如果把這個角色加入騎兵群像中，讓他也在戰斗中成長，甚至在戰斗中犧牲，會產生更好的戲劇效果。

　　二、出場設計個性鮮明

　　舞劇《騎兵》主要角色有三位，再加上群像和群眾，想讓每一個角色的出場方式不同凡響，既符合人物性格，又具觀賞性，導演進行了細致、全面的推敲。

　　珊丹姑娘和尕臘的首次亮相，開門見山，開場直接交代人物和人物關系——珊丹是無憂無慮的草原美少女，尕臘是調皮而又服從主人命令的聰慧蒙古馬。伴隨著珊丹姑娘的摘花與逗馬，花季少女的俏皮可愛顯露無遺。而尕臘也通過吃花和聽指令前進，表現這匹紅馬的機敏和活躍。人與馬的默契與親密關系也在這段雙人舞中完整表達。

　　朝魯則選擇了懸念中出現：急促的馬蹄聲傳來，姑娘和小伙子們爭相眺望，是誰的騎術如此精湛?未見其人先聞其聲，群眾的表演給觀眾營造懸念，為人物出場做戲劇化鋪墊。

　　逆光中，一個高大的身影漸行漸近，人們看不到他的面容，只能看清他身著軍服，懸念再次升級——不明身份，只知道他與眾不同。人們一哄而散，躲在遠處暗中觀察這名“陌生人”。朝魯亮相后的首次獨舞在這里展現，他享受地嗅著草原的芳香，大口大口地喝著河水，自由自在地追趕翱翔的雄鷹。他的姿態身影一舉一動都不斷加強懸念，但同時又開始逐漸暗示這個人物的身份—— 只有草原上的孩子，才會對家鄉的一草一木充滿深情。

　　這時，草原上的人們認出了朝魯。舞劇是不發言的藝術，劇本中一句話表達清楚的內容，用肢體語言來表達就要花費一番心思。因而導演在第一版設計中運用畫中畫式的情景再現令人印象深刻：朝魯在人群中“消失”，穿越回到“八一一起義”現場。此時音樂也變為無旋律節奏型，密集的節奏與朝魯看表，傳槍，射擊，敵人應聲倒地一一對應，較為緊湊簡潔地再現了朝魯的第一次選擇：在“八一一起義”中殺死日軍后，選擇回到草原做他的牧馬人。至此，倒敘的點狀人物特征終于被抽絲剝繭般聯系起來，一個草原進步青年的高大形象立在舞臺上：善騎術、有勇有謀、民族大義、有情有意、眷戀故鄉。有了這樣的人設，也決定了后來朝魯必然會做出另外兩次選擇，推動劇情的發展。

　　雖然在后來的演出中根據需要進行了修改，朝魯以草原青年的身份出現。我個人覺得這樣的處理雖然更簡單直接，但是對于朝魯人物身份背景的塑造有一些缺失。

　　舞劇可以通過舞蹈、舞美、造型以及音樂來表現特定戲劇內容和人物形象，所以《騎兵》中的人物盡可能地選擇不雷同的出場方式，增強欣賞效果。在尕臘單獨出場(第二次出場)的時候，導演選擇了用音樂轉場的方式。隨著珊丹與朝魯墜入愛河，珊丹的愛馬尕臘產生了“爭寵”的心理變化，音樂風格由抒情轉為激烈，象征著烈馬速度與野性的音樂節奏出現，尕臘桀驁亮相后橫沖直撞闖入珊丹、朝魯的二人世界，三人展開了全劇的第一次三人舞。

　　除了主要角色的出場，上文中提到的參軍男孩的滑稽出場，群眾演員們的戲劇化出場也都可圈可點，增強了人物性格特色，也起到了助推劇情發展的作用。

　　三、細節刻畫生動鮮活

　　為了使每一個角色更加立體鮮活，塑造有血有肉的人物形象，導演沒有一直強調耀眼的英雄光環，而是用更多細節來展現人性，讓角色更貼近于生活。騎兵也是有著七情六欲的普通人，他們也是會戰死疆場的血肉之軀，他們更接近歷史真實。沒有標簽化、臉譜化的人物，也正是因為如此，這些角色更具感染力。

　　朝魯在草原上套馬，明知桀驁不馴的尕臘是出了名的烈馬，他偏偏不用套馬桿而用套馬繩來炫技，這是朝魯性格中的小傲嬌。作為一個草原男兒，他需要用這樣的方式來證明自己，展示自己;在得知珊丹感染鼠疫病入膏肓時，他也會心急如焚，求神拜佛;當解放軍醫療隊到來時，在親眼見證了解放軍 “人民至上”的理念和了解到中國共產黨“民族區域自治”的政策時，他激動地做出參軍的選擇，卻又因愛人挽留陷入兩難;在戰爭間歇，他掏出冒頓綽爾吹起家鄉的旋律，有牽掛也有思念，這是鐵漢柔情;戰馬犧牲，他用牙咬斷馬鬃留作念想，然后拖著斷臂繼續沖鋒，這是一種無聲勝有聲的英勇形象。

　　紅馬尕臘的角色塑造更具難度。說到騎兵，就肯定要說到馬。如果用木偶或是借助其他大型道具來展現戰馬的形象，在情感溫度和舞蹈張力肯定都不如演員扮演。而用人來表演馬，難度又大大提升。除了外形“像與不像”的問題，還存在演員能否呈現馬的神態氣韻。事實證明，尕臘的角色設定是成功的，演員的二度創作也為這一角色增分添彩。從桀驁不馴敏捷聰慧的蒙古馬，到訓練有素征戰沙場的戰馬，在巨大的變化跨度之間，導演通過更多細節的描寫，讓觀眾記住并喜歡上這個角色。比如在尕臘帶領群馬馳騁草原時的狂野傲嬌;在贏得主人寵愛后，對朝魯尥蹶子的小心機;在大戰來臨前噗噗喘氣的緊張;在犧牲前與主人告別的忠誠等，通過舞蹈演員的表情、肢體語言、日常生活動作，甚至是微表情，入木三分地刻畫一匹既討喜又悲壯的英雄戰馬形象。

　　尕臘犧牲的雙人舞，雖然是男子雙人舞，但是卻是全劇的最大亮點，承包了觀眾全部淚點。因為這一段雙人舞已經不完全是技術范疇，更多的是情感的疊加和兩位演員戲劇張力的表達。戰馬從死人堆里找到奄奄一息的主人朝魯，使盡渾身解數將主人馱在背上，馬腿也因為傷痛而不住地顫抖。尕臘踉蹌將朝魯摔下馬背，朝魯也忍住斷臂之痛支撐戰馬站立。無數次的跌倒再爬起，人馬就這樣跌跌撞撞地前進。最終尕臘還是因傷勢太重轟然倒下，再也沒有站起來。沒有一句臺詞，卻能感受撕心裂肺的傷，生離死別的痛，喪失戰友的恨，死不旋踵的勇。導演選擇這種人物情感表達是隱忍的、節制的。不肆意煽情，在即將噴涌的情緒高點上選擇控制，直抵觀眾的柔軟內心。

　　《騎兵》對主要角色細致刻畫，對群像角色的塑造也沒有吝惜筆墨，群像中的每一個戰士都獨具個性。在報名參軍的時候，他們有人因為沒有見過英姿颯爽的女醫療隊員而害羞，有人因為領到嶄新的軍裝而炫耀;在出發時刻，他們有的抓一把故鄉的土藏在胸前口袋里，有的整裝待發滿心期待;在簽下生死狀時，他們有的啃下一口饃饃視死如歸，有的撫摸愛馬大義凜然，也有的戰戰兢兢抓起旁邊人的手咬破了按血印。甚至在對于壯烈犧牲的塑造上，每個人的狀態都不一樣，有的掙扎著爬起來，想再看一眼家鄉的藍天;有的奮力扯下手上繃帶，敬最后一個軍禮;有的還來不及說再見便倒下……每一個細節讓每一個角色都栩栩如生，每個人都有自己的故事，讓舞劇既有舞又有戲更有情。

　　《騎兵》是一部不可多得的優秀舞劇作品，用藝術的手法為觀眾再現了為新中國成立作出重大貢獻的內蒙古人民騎兵。“一切向前走，都不能忘記走過的路。”騎兵的身影漸漸遠去，而英雄的精神永遠熠熠發光。