多元的歌唱世界

見到滿頭銀發(fā)瀟灑赴約的張振濤老師，我想起了多年前在中國音樂學(xué)院課堂上第一次聽他思路清晰、激情洋溢、言語豐富地為學(xué)生們講解關(guān)于笛管與律制難題的場景。

從那以后，我對律制的迷糊雖然沒有解除，但也不再抵觸，并欣然去探索。這正是一位音樂學(xué)者的教學(xué)魅力所在：讓學(xué)生對這門學(xué)問消除誤會、充滿期待。作為聯(lián)合國教科文組織“人類口頭和非物質(zhì)遺產(chǎn)代表作”國際評委和中央電視臺“青歌賽”原生態(tài)演唱組的兩屆評委，張老師更多是懷著對歌唱藝術(shù)歷史與文化的責(zé)任感來與我們暢談歌手與演唱。很少有歌者會從歷史和民族文化觀的視角去看待自己的演唱，這又恰恰給我們帶來了越來越重要的啟示。

談及歌唱，張老師首先提到一本書—由章珍芳翻譯的艾倫洛馬克斯的《歌唱測音體系》。這是一本記錄了世界各地多種不同唱法的書，并配有音響。張老師回憶：“當(dāng)時從這本書中，聽到了來自世界不同地域的各式各樣的歌唱的方式、方法，我感到十分震驚，沒有想到同樣是歌唱，全世界的演唱有著如此不同的聲音表現(xiàn)。20世紀(jì)60年代的西方人已經(jīng)有如此的眼界，而如今我們自己還沒有充分意識到這一點—世界文化是多元的，歌唱藝術(shù)更是多元的。”歌唱與科學(xué)對社會音樂現(xiàn)象的關(guān)注是一種責(zé)任，同時也是作為音樂學(xué)者應(yīng)該高度保持的社會意識，如果音樂學(xué)者能夠全面地清楚看待，并能長遠地影響那些社會上的音樂人和音樂愛好者們，相信中國音樂的繁榮指日可待。張振濤老師就是這樣一位抱著嚴(yán)肅態(tài)度和社會責(zé)任感的音樂學(xué)者，針砭時弊地說起近年來歌唱界也在不斷反思的一件事情—藝術(shù)與科學(xué)。正如張振濤老師所講述的：“過去，在西學(xué)東漸的潮流中，全世界幾乎沒有人會懷疑科學(xué)不能夠給人類帶來什么，大家一致認同藝術(shù)也是科學(xué)的。就連哲學(xué)這樣統(tǒng)領(lǐng)世界的傳統(tǒng)學(xué)科，都不得不對科學(xué)俯首稱臣，因為科學(xué)好像無所不覆蓋，好似它帶來的好處大家都能看得見，連近代的哲學(xué)都不得不讓位了。但最近這些年，大部分人開始反思了—科學(xué)給人類帶來的真的都是福祉嗎？答案是否定的。因為從自然界所發(fā)生的變化，令大家都共睹了科學(xué)并不一定都能為人類帶來好處。”張老師談到此，激動地回憶著：“當(dāng)年的藝術(shù)也拼命地俯首稱臣于科學(xué)，一定要讓藝術(shù)披上科學(xué)的外衣，我們才覺得是對的、才覺得心安理得、才覺得踏實、才覺得有依靠、才覺得好像有強大的后盾。

但現(xiàn)在大家越來越認識到文化的特有意義，并認識到科學(xué)是能夠為人類帶來好處的，但它像所有事物一樣，是一把雙刃劍，可能在某一個方面?zhèn)θ祟?，傷害人類的歷史、傷害人類的文化。而傷害文化的后果，從某種程度上講，就是傷害某些弱勢群體的情感。我們曾經(jīng)把西方藝術(shù)當(dāng)做與科學(xué)連體的事物來對待，情感、藝術(shù)、文化、科學(xué)完全結(jié)盟，認為這是最好的。同樣，在聲樂上很多人認為某種唱法是最合理的，而現(xiàn)在大家認識到，許多事物還真的不是建立在這種唯一的標(biāo)準(zhǔn)上，特別是文化。”的確，這些年學(xué)界提出的“文化多樣性”的概念就說明了這一點，中國聲樂不也曾傷害過那些脆弱的民間歌唱形式，而如今，多元文化的概念為中國聲樂的發(fā)展又點燃了一盞明燈。

歌唱的標(biāo)準(zhǔn)

眾所周知，西方人與中國人對歌唱的概念本來就是不同文化下的產(chǎn)物。一個世紀(jì)以前，西方人對中國的聲音藝術(shù)評價曾是非常尖刻的，當(dāng)年柏遼茲甚至論述中國京劇中男人憋著嗓子唱出的聲音，像是貓的發(fā)情聲。的確，他的這種評價嚴(yán)重地影響了相當(dāng)數(shù)量的中國人對柏遼茲的情感，張老師義憤填膺地說：“我以前那么崇拜他，但看到這段話時，我簡直不能原諒他！但這就是西方人當(dāng)年對中國京劇藝術(shù)的看法，他們認為中國京劇發(fā)出的聲音根本就不算音樂，甚至是羞辱了音樂。可是讓我們仔細想想，當(dāng)時的中國人對以梅蘭芳為代表的男聲唱女聲的京劇表演藝術(shù)是舉國趨之若鶩，沒有人說它不科學(xué)，也沒有人拿科學(xué)這個詞去判斷。

因為如果按西方的觀念來判斷，這是最不科學(xué)的，甚至是最違反人性的。

我也反思，這應(yīng)該就是不同文化的認識問題了。”隨后，張老師更進一步從“文化互為主體”觀點闡述：“確實，等到梅蘭芳到了美國演出，美國報紙認為梅蘭芳在一般男人眼里他是女人，在女人眼里他是男人。這些話一下子讓西方人的觀念有了轉(zhuǎn)變，讓咱們自己也幡然醒悟。原來美國與歐洲的標(biāo)準(zhǔn)不一樣，它是一個多種民族文化并存的國家，所以美國學(xué)者能有如此評價，讓我們覺察到另外一個視角。”這不就是民族音樂學(xué)者所提倡的“文化相對論”嗎？世界文化本來就七彩斑斕，如果沒有容納百川的心胸支撐，對于其他民族或國家的文化理解就會發(fā)生偏差和抵觸。

聲樂發(fā)聲方式的多變正說明了聲樂

表現(xiàn)形式多層探索的可能性，互相尊重才能引發(fā)更多良性的發(fā)展。所謂“科學(xué)”的標(biāo)準(zhǔn)，在藝術(shù)文化中顯得木訥可笑，所以我們應(yīng)該反思的是：藝術(shù)可不可以再等同于科學(xué)？可不可以再和科學(xué)完全合二為一？在當(dāng)今多元文化的背景和視角下，科學(xué)就是“科學(xué)”，它有一定的局限性，不可能什么都越俎代庖，在許多領(lǐng)域內(nèi)不可能用科學(xué)來解釋所有。延伸到中國許多傳統(tǒng)唱法的問題，張老師舉了個例：歌唱是民眾之間最最普及的音樂形式，比如那些大本嗓、男聲唱女聲等特定文化土壤里誕生的一些現(xiàn)象。像侗族的琵琶歌里，男的就是尖著嗓子歌唱，聽著讓人擔(dān)心，怕他們唱壞了嗓子，但實際沒事，而且對于當(dāng)?shù)厝藖碚f，這就是最美的聲音。因此，我們不能不尊重其存在的合理性。如果你用帕瓦羅蒂的美聲對侗族的姑娘求愛的話，她一定會被嚇跑。因為在她的文化語境下，美聲不是她所能理解和溝通的正常音色，反而那種尖著嗓子的唱法最能打動她。從科學(xué)視角來看好似沒有道理，但文化就是這樣的！尊重自己民族的藝術(shù)文化，才能使我們今天能夠心平氣和地來思考這些，而不是一概否定。現(xiàn)在我們所說的歌唱，或者各種器樂演奏，已經(jīng)不再以西方所謂科學(xué)的標(biāo)準(zhǔn)來衡量一切。每一個文化和每一個文化持有人都有自己的價值標(biāo)準(zhǔn)，所有的表現(xiàn)形式亦如此，如歌唱。聽張老師一席話，我想，這樣對藝術(shù)文化的認知態(tài)度和導(dǎo)向可能會對中國歌唱藝術(shù)形式的多樣化認同有所助益。