第一篇
一、聲樂教學(xué)中的審美表現(xiàn)
（一）旋律
旋律又叫曲調(diào)，由長短、高低、強(qiáng)弱等不同的樂音組成。是聲樂中的重要載體，音樂的內(nèi)容、風(fēng)格、體裁、民族和時代特征都首先從旋律中表現(xiàn)出來。旋律被稱為音樂的靈魂，旋律可以與人的情感動態(tài)相吻合，從而塑造出豐富多彩的藝術(shù)形象。旋律是塑造音樂形象最主要的手段，在學(xué)習(xí)的過程中學(xué)生要將眼中所見，變成心中所想，然后再以詠唱的方式表達(dá)出來。要使演唱具有韻味，就必須將主觀的情思與客觀的景物高度凝練，這是一個在自我體會后又進(jìn)行再創(chuàng)造的過程，只有做到這些，才能真正打動別人。同一首歌，不同人唱會有不同特色，縱觀古今中外的聲樂名家，都是將表演獨(dú)特的藝術(shù)魅力建立在高超的演唱技巧基礎(chǔ)上。但是，如果一味的追求聲音技術(shù)的訓(xùn)練就很容易陷入一種片面的狀態(tài)，缺少了對情境把握的能力，即使有嘹亮的音色，也不會產(chǎn)生美感。
（二）節(jié)奏
節(jié)奏通常是指不同長短時值的有組織序列。節(jié)奏是樂曲的脈搏，對于旋律的表現(xiàn)力和情緒色彩的渲染起著重要的作用。通常情況下，短促的節(jié)奏可以表現(xiàn)熱烈、活潑、歡快、緊張的情緒；悠長的節(jié)奏可以表現(xiàn)悠閑的情緒，有時也可以表現(xiàn)如泣如訴的情緒。節(jié)奏與音準(zhǔn)一樣，都是聲樂演唱的最基本要求，也是學(xué)生學(xué)好聲樂的首要條件。演唱者本身應(yīng)當(dāng)具備感知音樂節(jié)奏的能力，通過對音樂的節(jié)拍、曲調(diào)、調(diào)性和結(jié)構(gòu)的復(fù)合感覺和辨別進(jìn)行整體。雖然聲音的發(fā)生雖是物理現(xiàn)象，但感知聲音卻是生理和心理的活動。但是，在日常的聲樂教學(xué)活動中，常常會出現(xiàn)過分關(guān)注于技術(shù)技巧的提高，忽略聲樂藝術(shù)美的本質(zhì)，重技術(shù)而輕音樂表現(xiàn)的問題。有的學(xué)生具備較好的嗓音條件和良好的節(jié)奏感，在演唱中一味的展示自己的音量，卻很少考慮自己的演唱是否符合音樂表現(xiàn)的需要，將自身的演唱與聲樂藝術(shù)的內(nèi)在規(guī)律背道而馳，完全沉浸在自我陶醉之中，這樣的做法不僅得不到觀眾思想上的共鳴，同時也背離了關(guān)于聲樂表達(dá)初衷。
（三）音色
“音色是由不同的發(fā)生體所發(fā)出的樂音的色彩特質(zhì)，或是不同樂音組合的音響構(gòu)成的音質(zhì)的特色，人們在欣賞音樂時感到悅耳，音色美就是一個重要的因素。”每個人的音色都是不同的，并非千篇一律。音色是給觀眾們最直接的表達(dá)方式。先有美好的聲音才有美好的音樂，如果沒有好的聲音和好的音色，是無法表達(dá)出音樂作品中所要傳遞的審美意境與藝術(shù)震撼力。表演者的聲部、音色、音域、歌唱技巧等不同方面都會影響到對整個歌曲的表達(dá)。在聲樂教學(xué)中，由于學(xué)生來自不同的地域，有不同的氣質(zhì)，思維方式和發(fā)音習(xí)慣。這就要求教師要準(zhǔn)確全面的判斷分析出合適學(xué)生個體的訓(xùn)練方法。除了對學(xué)生進(jìn)行氣息、發(fā)音、吐字、共鳴等基礎(chǔ)指導(dǎo)，還應(yīng)根據(jù)學(xué)生個體基礎(chǔ)和條件的不同因勢利導(dǎo)，讓學(xué)生發(fā)揮最大的潛能。幫助學(xué)生選用適合的音色來詮釋不同風(fēng)格的聲樂作品。除此之外，對于聲樂專業(yè)訓(xùn)練得較好而知識文化有欠缺的學(xué)生,一方面通過平時對作品創(chuàng)作背景、思想內(nèi)涵的分析講解來激發(fā)學(xué)生對知識的興趣，另一方也要加強(qiáng)文化課程的學(xué)習(xí)；而對于語言不標(biāo)準(zhǔn)的學(xué)生，除了要注重對母音的訓(xùn)練，還要注重對發(fā)音習(xí)慣的調(diào)整；針對不同的學(xué)生采取不同的教法，真正做到因材施教。
二、聲樂教學(xué)中的審美體驗(yàn)
審美體驗(yàn)是經(jīng)過材料的儲備和審美經(jīng)驗(yàn)的積累，結(jié)合創(chuàng)作主體對特定的審美對象進(jìn)行審視、體味與理解，形成新的藝術(shù)創(chuàng)作的過程。在此之間，審美的主體充分調(diào)動出情感、想象、聯(lián)想等心理因素，對審美客體進(jìn)行觀察、體驗(yàn)和感悟進(jìn)行創(chuàng)作積累，形成從事藝術(shù)創(chuàng)造內(nèi)在的心理動力和誘因，或者形成創(chuàng)作的動機(jī)。聲樂教學(xué)中的審美體驗(yàn)往往應(yīng)用于在演唱者本身對于聲樂藝術(shù)的整體表達(dá)。這種表達(dá)不是在于對對象的直接模仿，而是在于能夠使人們的心靈接近于被描述的對象存在本身所造成的意境。音樂僅僅是提供給聽眾一個氛圍和一個生發(fā)想象的依據(jù)。對于音樂的鑒賞力其實(shí)有很大一部分是想象力。那么該如何通過自身的努力來激發(fā)出觀眾的音樂鑒賞力，就成為演唱者們應(yīng)最先思考的問題。歌唱作為一項(xiàng)美的事業(yè)，演唱者不僅要追求自身音色音質(zhì)的完美，而且要注重思想內(nèi)涵的表達(dá)，才能把美帶到歌聲中，觸動靈魂。在教學(xué)的實(shí)踐過程中就要求教師不僅要注重對學(xué)生各方面綜合素養(yǎng)的培養(yǎng)，同時也要做到在學(xué)習(xí)中取長補(bǔ)短，在歌唱中揚(yáng)長避短。
聲樂教學(xué)過程中的對聲音技術(shù)的訓(xùn)練蘊(yùn)含了內(nèi)在的審美意識，聲樂教師除了要有良好的素養(yǎng)和技能還需要能給學(xué)生更多的啟發(fā)。通常情況下，教師應(yīng)當(dāng)運(yùn)用描述、引導(dǎo)、制造氛圍等教學(xué)手段為學(xué)生提供足夠的相關(guān)資料，這些素材再經(jīng)過學(xué)生的審美心理活動的深入與內(nèi)化，會使學(xué)生的情感與情緒產(chǎn)生外在的反映，進(jìn)而實(shí)現(xiàn)最終的教學(xué)目的。在聲樂課堂上應(yīng)當(dāng)適當(dāng)采用多媒體技術(shù)，不僅可以觀摩其他大師的演唱，也可以將自己的演唱錄下來，相互對比反復(fù)揣摩，在教師的指導(dǎo)下，找出需要加強(qiáng)的地方。除此之外還要根據(jù)教學(xué)的變化與發(fā)展及時的調(diào)整自己的教學(xué)手段，以幫助學(xué)生在最短的時間內(nèi)建立起正確的、完整的聲樂審美理念。在音樂史上，有許多的音樂作品直接取材于文學(xué)作品，例如《浮士德》、《鄉(xiāng)村騎士》、《卡門》、《圖蘭朵》、《阿依達(dá)》、《茶花女》、《弄臣》、《托斯卡》、《奧賽羅》、《蝴蝶夫人》和《藝術(shù)家的生涯》、《塞維利亞的理發(fā)師》、《魔笛》、《費(fèi)加羅的婚禮》等等。這些作品一方面遵從了文學(xué)原作的情節(jié)和思想發(fā)展過程，從原作中提煉出必要的過程和戲劇沖突作為構(gòu)思的必然基礎(chǔ)。另一方面，提煉原作中的精神實(shí)質(zhì)，通過再創(chuàng)造，以表達(dá)新的情感。
這就要求演唱者有較多的文學(xué)素養(yǎng)，不僅僅是要有堅(jiān)實(shí)的基本功，更重要的是表達(dá)出作者的意思，或者說塑造一個新的形象。在教授學(xué)生意大利歌劇選段的時候，因?yàn)閷儆诓煌恼Z系，學(xué)生在學(xué)習(xí)的過程中對意大利的語感把握起來較難，即便是模仿和掌握意大利語的語音規(guī)則，也很難唱出原汁原味的歌曲。在這樣的情況下，就可以采取多媒體的教學(xué)技術(shù)，先反復(fù)觀摩經(jīng)典的意大利語的電影，培養(yǎng)學(xué)生對意大利語的最直觀的感受，同時閱讀相關(guān)書籍，對其文化也有基本了解。而這個教授和學(xué)習(xí)的過程本身就是審美的體驗(yàn)過程。因此，只有將技術(shù)的訓(xùn)練與審美的體驗(yàn)結(jié)合在一起，表達(dá)出一個具有靈魂的、感染力的歌曲表演，才會給更多的觀眾帶來真正意義上美的體驗(yàn)。
三、結(jié)語
聲樂教學(xué)是一個審美體驗(yàn)和審美表現(xiàn)相結(jié)合的過程。聲樂形象的流動性類似于人情感的流動性，鮮明的節(jié)奏感，嚴(yán)格的序列性，是聲樂作為時間藝術(shù)運(yùn)動進(jìn)程必不可缺的元素。一首歌曲的外在表達(dá)體現(xiàn)了作品的內(nèi)涵、表現(xiàn)出真與美統(tǒng)一的情感。演唱者對于對作品風(fēng)格韻味的把握與展現(xiàn)以及形體表演的優(yōu)劣直接會影響到對作品的表達(dá)。在歌唱表演過程中，表演者的情感展現(xiàn)源于表演者對于音樂作品是否有透徹的理解，以及表演者現(xiàn)場的表現(xiàn)意識與表現(xiàn)手法。只有達(dá)到了真與美的統(tǒng)一，才是最能打動人的作品。表演者本身的二度創(chuàng)作在一定程度上升華了一度創(chuàng)作傳遞出所要表演的藝術(shù)情感。這也就要求我們無論是在教或?qū)W中不能僅僅靠技能技巧的學(xué)習(xí)，而更應(yīng)加深對聲樂中美學(xué)的理解，只有將理論與實(shí)踐完美的結(jié)合起來，才會產(chǎn)生出震撼人心的聲樂作品。
作者：徐玉蘭 單位：湖南大眾傳媒職業(yè)技術(shù)學(xué)院
第二篇
一、歌唱學(xué)習(xí)中不斷激活學(xué)生的審美思想和內(nèi)心情感
教材和歌曲的選擇是學(xué)生進(jìn)行聲樂學(xué)習(xí)的前提和先決條件。作為聲樂學(xué)習(xí)和交流的媒介，教材在教學(xué)活動中扮演著重要的角色，因此，教師在挑選學(xué)習(xí)教材時，要根據(jù)學(xué)生的性格征和歌曲的思想內(nèi)容選擇適合學(xué)生，能夠更好地提高學(xué)生審美標(biāo)準(zhǔn)的教材。歌曲由于歌詞、曲調(diào)和創(chuàng)作背景的不同，表現(xiàn)出的情感和風(fēng)格也會有很大的不同。首先教師可通過自己示范唱歌的形式，把學(xué)生帶入歌曲所表達(dá)的意境中，具體生動地傳達(dá)出作品蘊(yùn)含的情感和內(nèi)在美感。學(xué)生在優(yōu)美的歌聲中受到教育和感染，從而產(chǎn)生心靈上的共鳴，更深刻地體會出作品的美感。聲樂作品中的歌唱情感是一種審美思想的表達(dá)，它具有生動、集中的特點(diǎn)，比生活中的情感更具有滲透力和感染力。在教學(xué)時，教師需要在研究和分析聲樂作品的過程中，融入聲樂自身的美感，讓學(xué)生在學(xué)習(xí)中體會到作品的情感，提高對歌曲的藝術(shù)審美能力。如由于歌唱的快慢和發(fā)音的力度不同，作品傳達(dá)出的感情就會有明顯的差別，聲樂教師通過示范和指導(dǎo)，激發(fā)出學(xué)生內(nèi)心的情感火花，讓他們在歌唱中投入最真切的感情，領(lǐng)會出作品的美感，從而使唱出的歌曲富有感情和表現(xiàn)力，更能打動聽眾。
二、增強(qiáng)學(xué)生的想象力，發(fā)揮音樂的審美想象
在聲樂學(xué)習(xí)中，豐富的聯(lián)想和想象力是培養(yǎng)學(xué)生審美意識的重要途徑。學(xué)生通過對聲樂作品的感受和認(rèn)知，在大腦中形成對歌曲內(nèi)涵的初步了解，再經(jīng)過一定的聯(lián)想和想象，對腦海中已形成的事物表象進(jìn)行加工融合，從而產(chǎn)生新的畫面感和音樂審美感。音樂的審美活動是學(xué)生作為審美主體對聲樂作品進(jìn)行的積極加工和改造調(diào)動，并在審美想象中組成事物的新形象。聲樂作品中的很多歌詞內(nèi)容都是現(xiàn)實(shí)生活的反映和藝術(shù)升華，經(jīng)過文學(xué)語言的加工柔合，最終以紙質(zhì)書面的形式呈現(xiàn)在演唱者面前。學(xué)生在歌曲演唱中，根據(jù)自己的審美理想對已知的聲樂內(nèi)容進(jìn)行聯(lián)想加工，從而豐富和充實(shí)作品情感，創(chuàng)造出音樂新的審美形象。歌唱者在音樂演唱時，不僅要給觀眾帶去審美享受，還要不斷地與觀眾進(jìn)行情感上的交流，引發(fā)他們對歌曲的體會和內(nèi)容想象的畫面感。聲樂教學(xué)過程中，教師可以讓學(xué)生在特定的作品中，以歌詞為出發(fā)點(diǎn)，在播放的優(yōu)美音樂中盡情大膽地發(fā)揮自己的想象力，寓情于文，最終在腦海中形成生動形象的藝術(shù)畫面，達(dá)到情景交融的聲樂藝術(shù)境界。教學(xué)中，學(xué)生對聲樂作品的審美想象過程就是對作品的二次加工和創(chuàng)造過程。要歌唱出好的聲樂作品，教師就要不斷鼓勵和引導(dǎo)學(xué)生進(jìn)行發(fā)散性思維，增強(qiáng)學(xué)生的想象力，從而提高他們的音樂審美能力。
三、注重學(xué)生表演能力的培養(yǎng)，提高學(xué)生的表現(xiàn)力
學(xué)生在學(xué)習(xí)聲樂表演時，不僅要有優(yōu)美動人的嗓音，還要加強(qiáng)表演技能的訓(xùn)練，增強(qiáng)自己的舞臺表現(xiàn)力。情感的表達(dá)是聲樂藝術(shù)的關(guān)鍵和核心，歌唱者演唱歌曲的過程就是情感的抒發(fā)過程，也是和觀眾進(jìn)行情感交流的過程。在好的音樂作品表演中，觀眾不僅能聽到動人的歌聲，享受到審美的愉悅感，還能受到歌唱者情緒和表現(xiàn)力的感染，獲得良好的視聽效果。因此，提高學(xué)生的舞臺表現(xiàn)力，增強(qiáng)學(xué)生的審美體驗(yàn)是聲樂教學(xué)活動的重點(diǎn)內(nèi)容。音樂不同于書面的歌詞樂譜，它是動態(tài)的、充滿活力的藝術(shù)形式。音樂的演唱過程是創(chuàng)作者、歌唱者和聽眾三者思想、心靈和情感的交流過程。音樂可以表達(dá)流動的河水、海洋，還可以表現(xiàn)出內(nèi)心的情感和深邃的思想，是語言、思維、想象、美感、情調(diào)和韻味等多方面的融合和統(tǒng)一，是人類思想感情的最藝術(shù)化的表達(dá)。實(shí)際的聲樂教學(xué)中，注重學(xué)生表現(xiàn)能力的培養(yǎng)，會增強(qiáng)學(xué)生的自信心，激發(fā)他們的表現(xiàn)欲望，提高教學(xué)效果。如果一個學(xué)生曾經(jīng)經(jīng)歷過音樂表演或舞臺表演，在實(shí)際的音樂歌唱中，就會比其他同學(xué)具有更強(qiáng)的處事經(jīng)驗(yàn)和自信心，也會更熟練地表達(dá)出自己的思想感情，獲得更多的審美愉悅感。增強(qiáng)學(xué)生的表現(xiàn)意識需要教師在教學(xué)中善于發(fā)現(xiàn)學(xué)生的內(nèi)心情感，不斷鼓勵和引導(dǎo)他們從音樂中感受到美的情感體驗(yàn)，激發(fā)他們主動表現(xiàn)的欲望，讓他們在不斷的參與中感受到音樂的魅力和審美，從而產(chǎn)生較強(qiáng)的感染力。教師在實(shí)際的教學(xué)中，可以通過范唱、領(lǐng)唱等形式鼓勵引導(dǎo)學(xué)生參與歌唱，以肯定他們唱歌中的長處和優(yōu)點(diǎn)來激發(fā)他們的歌唱表演欲望，在不斷地練習(xí)中提高表現(xiàn)力。
四、加強(qiáng)學(xué)生的思想文化修養(yǎng)，提高學(xué)生的綜合能力
音樂審美不僅包括詞曲的形式美和藝術(shù)美，還包括音樂本身的自然美和社會美。聲樂的教學(xué)過程中，教師不但要提高學(xué)生的學(xué)習(xí)效率，還要幫助他們樹立正確的人生觀和價值觀。聲樂作為一門綜合性的藝術(shù)形式，與音樂學(xué)、美學(xué)、文學(xué)、哲學(xué)等許多學(xué)科都有著千絲萬縷的聯(lián)系。聲樂學(xué)習(xí)中，學(xué)生可能會遇到許多其它學(xué)科的知識，如果沒有較好的文化素養(yǎng)，就會對歌詞內(nèi)容和歌曲背景的理解把握產(chǎn)生困難，不利于歌曲真實(shí)情感的表達(dá)。如一些外國的作品中，歌曲的文化背景和作者的創(chuàng)作思想都會體現(xiàn)在作品中，如果缺乏這方面的知識和了解，在歌曲的演唱中就會有較多的困難，歌曲的藝術(shù)力量也不能得到完美的呈現(xiàn)。學(xué)生除了文化素養(yǎng)的提高外，還要在平時的學(xué)習(xí)中接觸不同風(fēng)格和體裁的藝術(shù)作品，加強(qiáng)自己的想象和藝術(shù)感知力，不斷豐富和提高自身的藝術(shù)文化修養(yǎng)。藝術(shù)源于生活，高于生活，學(xué)生在生活中要注意觀察、體驗(yàn)不同的生活形式，擴(kuò)寬眼界和藝術(shù)視野，增強(qiáng)自己對聲樂作品的審美把握。學(xué)生正確人生觀和價值觀的形成，不僅能夠幫助他們提升自己的審美能力，還能提高他們的綜合素養(yǎng)，促進(jìn)聲樂教學(xué)的發(fā)展。
五、總結(jié)
審美教育是聲樂教學(xué)發(fā)展中的重要組成部分，也是培養(yǎng)學(xué)生審美情感的重要方法和途徑。聲樂教學(xué)中，教師有意識地培養(yǎng)和提高學(xué)生的審美能力和審美情趣，對于音樂作品的充分表達(dá)和展現(xiàn)有重要的價值意義。同時，學(xué)生審美能力的不斷提高也可以增強(qiáng)自己的審美感受，更充分地把握和理解聲樂作品的內(nèi)涵，為觀眾帶去更加完美的視聽盛宴。聲樂作為情感的藝術(shù)，審美情感的表達(dá)不僅能夠帶給人們視聽上的審美愉悅，還能培養(yǎng)學(xué)生高尚的道德修養(yǎng)，提高他們的審美情趣和音樂鑒賞力，對聲樂教學(xué)的發(fā)展有重要的促進(jìn)意義。
作者：左明陽 單位：河南師范大學(xué)音樂舞蹈學(xué)院帕瓦羅蒂音樂藝術(shù)中心
第三篇
1聲樂教學(xué)中審美意識的重要性
在教學(xué)過程中，教師應(yīng)該結(jié)合職業(yè)學(xué)校學(xué)生的身心發(fā)展特點(diǎn)，在教學(xué)中注意啟發(fā)學(xué)生的審美情感，引導(dǎo)學(xué)生對美的關(guān)注與體驗(yàn)。聲樂作為藝術(shù)學(xué)科的一種，具有其獨(dú)特的藝術(shù)魅力。同樣是藝術(shù)的一種，文學(xué)作品和美術(shù)作品是靜態(tài)的，無聲的，是在視覺的沖擊下獲得內(nèi)心的、思想上的體驗(yàn)。而聲樂則是有聲的，可以看到的一種表演。學(xué)生通過演奏、演唱音樂作品，使聽眾、觀眾同時獲得聽覺和視覺的沖擊，從而達(dá)到情感的共鳴。這是音樂不同于其他藝術(shù)門類之處，也是音樂的獨(dú)特之處。學(xué)生是否在音樂作品中傾注審美與情感，聽眾自然可以聽到，觀眾也自然能夠看到。所以學(xué)生在日常的學(xué)習(xí)過程中應(yīng)該不斷修煉自身的審美意識，在細(xì)微處發(fā)現(xiàn)美，感知美，體驗(yàn)美，最終把自己蛻變成美的代名詞，成為美的化身。這種美不僅僅是外在樣貌形態(tài)的美麗，更是一種氣質(zhì)靈魂的超脫。在音樂作品的表演中，學(xué)生將更細(xì)膩地體味音樂的內(nèi)涵，并將音樂的神韻通過聲音表達(dá)出來，傳遞給聽者、觀者，最終達(dá)到雙方的共鳴，使音樂成為靈魂交互的美麗媒介。
2審美意識對聲樂學(xué)習(xí)的積極作用
歌曲一般是由詞和曲兩部分組成，再由人來演唱。審美意識是人類的一種高境界的意識形態(tài)。審美意識的主要功能是指導(dǎo)人類發(fā)現(xiàn)美的存在，并且用一種高層次的情感去審視這種美，把美升華到更高的境界，使人類自己的精神和情感也同時得到滿足和凈化。職業(yè)院校的學(xué)生，常常過于注重對專業(yè)課程的學(xué)習(xí)，而相對忽略一些與主修課程相關(guān)的一些課程的輔修。但是對于學(xué)習(xí)藝術(shù)學(xué)科的職業(yè)學(xué)校的學(xué)習(xí)來說，加強(qiáng)審美意識的修煉是十分必要和重要的。在聲樂表演過程中，學(xué)生可能因?yàn)槟挲g偏小，生活閱歷相對比較少，對音樂作品的詞曲的理解力可能不足，造成音樂作品表演時的表現(xiàn)力不足，甚至是缺乏，由此可能使教師對學(xué)生的學(xué)習(xí)成果進(jìn)行否定，同時打擊學(xué)生的信心，使學(xué)生陷入精神低迷狀態(tài)，更無法全身心地投入學(xué)習(xí)當(dāng)中，造成不良的后果。藝術(shù)往往對學(xué)生的天賦有相對高的要求，靈感常常成為學(xué)生迅速開悟的法寶。但是靈感的獲得是突如其來，不可預(yù)期的，而對審美意識的培養(yǎng)卻恰恰可以激發(fā)學(xué)生靈感的產(chǎn)生。當(dāng)學(xué)生學(xué)會審美并能融會貫通到學(xué)習(xí)和生活中，將審美變成一種普通意識時，清晨一聲飛鳥的鳴啼，午后草叢間的蟬鳴，傍晚巷中的犬吠，甚至雨打芭蕉的清音都能促發(fā)學(xué)生靈感的產(chǎn)生，成為學(xué)生學(xué)習(xí)的新起點(diǎn)。所以，職業(yè)院校的學(xué)生應(yīng)該加強(qiáng)審美意識的培養(yǎng)，讓審美意識貫穿于整個聲樂學(xué)習(xí)過程中，讓審美意識在聲樂學(xué)習(xí)中發(fā)揮更積極的，有價值的作用。
3聲樂教學(xué)中審美意識的培養(yǎng)方法
(1)理論方法。中國具有悠久的音樂歷史和音樂文化。從伯牙子期到昆曲京劇，再至現(xiàn)代的流行音樂，中國曾經(jīng)出現(xiàn)過許多音樂種類，并且興盛一時，成為中華文明的藝術(shù)瑰寶。在職業(yè)院校的聲樂教育課程中，讓學(xué)生了解中國的音樂歷史也應(yīng)該成為一項(xiàng)重要的課程之一。讓學(xué)生了解自己國家的音樂文化，并對古老的音樂文化產(chǎn)生認(rèn)同感和敬畏感，對增強(qiáng)學(xué)生的自信心會產(chǎn)生十分積極的作用。學(xué)生不僅僅要會發(fā)聲，會音樂理論，能按照樂譜演唱成歌曲，更應(yīng)該能夠靈活地，富有創(chuàng)造性地運(yùn)用所學(xué)理論指導(dǎo)自己的實(shí)際演唱。而要想唱得好，就必須要有更全面，更細(xì)致，更扎實(shí)的理論基礎(chǔ)作為支撐。職業(yè)院校的學(xué)生常常會忽視理論的學(xué)習(xí)，更注重實(shí)踐能力，這其實(shí)也是一種片面的學(xué)習(xí)方式。沒有理論支持的實(shí)踐是不科學(xué)、不可靠的。實(shí)踐是檢驗(yàn)真理的唯一標(biāo)準(zhǔn)，真理也是指導(dǎo)實(shí)踐的重要手段。職業(yè)院校的教師應(yīng)該強(qiáng)化學(xué)生對音樂理論知識的了解和掌握，使學(xué)生的聲樂學(xué)習(xí)是理論與實(shí)踐相結(jié)合，不偏不倚，扎實(shí)優(yōu)秀的。
(2)實(shí)踐方法。職業(yè)院校的學(xué)生學(xué)習(xí)各種知識其目的都是為了實(shí)踐。在聲樂教學(xué)中的教學(xué)實(shí)踐也是必不可少的。教師除了指導(dǎo)學(xué)生進(jìn)行基本地發(fā)聲、演唱練習(xí)之外，還應(yīng)該做一些有助于培養(yǎng)學(xué)生審美意識的實(shí)踐活動。例如，教師可以帶學(xué)生到秋季幽靜的公園中傾聽風(fēng)吹落葉的沙沙聲，審美往往是在微小的細(xì)節(jié)處觸動心靈情感的萌發(fā)。在滂沱的瀑布下，萬物的躁動都被包容，心靈得到震撼感。在涓涓細(xì)流旁靜靜地坐下，看著潺潺流水，魚翔淺底，自由與流動便是生命的贊歌。在雪山腳下，像一只雄鷹一樣高亢地歌唱一曲，無論是怎樣的樂曲，怎樣的歌詞，都是心中理想的暢享。職業(yè)院校的教育應(yīng)該是更能擺脫束縛，更具創(chuàng)新性的。暫別課堂的枯燥困頓，在自然與自由中感受天賜之聲，在喧囂中也能聽到心靈的澄凈之音。這樣的教育才是對學(xué)校和學(xué)生都有積極作用的，也是教師自身能力的提高，也將成為職業(yè)院校聲樂教學(xué)嘗試的典范。
4深入生活培養(yǎng)審美意識
(1)細(xì)微處發(fā)現(xiàn)美。美潛藏在生活的細(xì)微處，作為學(xué)習(xí)藝術(shù)的學(xué)生，應(yīng)該具備在細(xì)微處發(fā)現(xiàn)美的能力。音樂是一個只能意會不能言傳的非現(xiàn)實(shí)物質(zhì)的存在。因此，對音樂的理解一般都是抽象，能夠成為音樂界杰出人才的學(xué)生通常會被冠以“天才”或“極具天賦”的美名，其實(shí)這種超越音樂技巧，對音樂特殊的感受便源自于學(xué)生的審美意識。在生活中，所謂的“天才”可以隨時發(fā)現(xiàn)美，聆聽美。草長鶯飛不僅僅是自然的變換，更是一種心境的更替。普通人看來草是綠色的，鶯不過是一種鳥，但是如果用富有審美的情感去看待這些物質(zhì)，那么萬物都是有靈魂的。草頑強(qiáng)的生命力和默默貢獻(xiàn)的生機(jī)是對美好世界的憧憬，鶯飛時美麗的身姿，是對藍(lán)天、鮮花的禮贊，這是自然賦予萬物的自由與愛。音樂不一定要響徹耳畔，在心中顫抖的音符才是最好的音樂。作為職業(yè)學(xué)校的學(xué)生，由于教育背景和教育側(cè)重點(diǎn)的不同，對于事物的理解可能各有區(qū)別，但是對于審美意識的培養(yǎng)是十分有必要的。聲樂表演是要通過聲樂的形式抒發(fā)自己對世界的理解，對未來的希望，對一切存在的愛。音樂是心靈情緒、情感的抽象表現(xiàn)，為了能讓學(xué)生更好地理解音樂，并通過聲樂表演傳達(dá)出自己的感情，聲樂教學(xué)過程中應(yīng)該讓音樂變得具象化，讓學(xué)生能夠感知音樂的存在，在聲樂練習(xí)中，音樂不僅僅是飄在空氣中，而是像棉花一樣溫柔，像太陽一樣微暖，像冰雹一樣狂烈，像大風(fēng)一樣豪放。生活中處處都有美的存在，只是學(xué)生可能還不具備發(fā)現(xiàn)美的眼睛，在細(xì)微處發(fā)掘美就是對學(xué)生審美意識培養(yǎng)的尚佳方法，學(xué)生在生活中的歷練將使他們的內(nèi)心更加堅(jiān)韌強(qiáng)大，對生活真諦的理解更加深入，從而促使學(xué)生對音樂有更徹底的體悟。
(2)宏觀地理解美。世界是一個大環(huán)境，是一個廣義的存在。美是一個相對于丑的存在，在《克倫威爾序言》中曾有:“丑在美的旁邊，畸形靠近著優(yōu)美，丑怪藏在崇高背后。”的論斷。生活中隨處都有美的存在，只是每個人對于美的定義不同。在教育過程中，外在的美是容易通過形象展現(xiàn)出來的，而內(nèi)在的美則是不易言說，需要發(fā)掘的。審美不是狹義地去尋找一眼便能看到的美，審美是要用真切的情感去發(fā)掘外在形象背后的美，透過并不華麗的外表挖掘出具有震撼心靈的美，才是真正的審美。在生活和學(xué)習(xí)中，要鍛煉學(xué)生跨越外在形式的障礙，從狹隘的美中跳出來，站在高處從宏觀的視角體察潛藏在平凡背后的真實(shí)和樸素中的奢華的美。聲樂作為抽象的聲音存在，學(xué)生在練習(xí)的時候經(jīng)常會以音樂技巧為主導(dǎo)，但是這只是基礎(chǔ)的訓(xùn)練，如果希望自己的聲音更加動人，更有穿透力和震撼力就要有真情實(shí)感的投入。而這種情感便來自于學(xué)生對世界、對自然、對生命和個體存在的獨(dú)特認(rèn)識，當(dāng)學(xué)生能夠以宏觀的態(tài)度和視角看待世界和事物時，他們的心靈也會逐漸走向成熟，這種宏觀的觀察力和領(lǐng)悟力會使他們對音樂的理解更深刻，更豐富，審美意識是伴隨在他們的思維中，如影隨形地指導(dǎo)他們的音樂活動的。
5用審美豐富聲樂的內(nèi)涵
音樂是一種以聲音作為主要媒介傳遞文化、思想、意識、情感的藝術(shù)學(xué)科。聲樂則是對音樂的一種以人作為表現(xiàn)主體的詮釋。聲樂學(xué)習(xí)不僅僅是技巧的學(xué)習(xí)與練習(xí)，聲樂技巧只是一種表現(xiàn)音樂的工具，而注入音樂中的情感才是一部音樂作品的靈魂部分。聲樂教學(xué)是極其細(xì)膩的一種藝術(shù)傳授，對于教師和學(xué)生本身的所具有的素養(yǎng)都具有很高的要求。聲樂需要的不僅僅是學(xué)生的外在形象和表演技巧，而是更深層次的，精神層面的充實(shí)。審美意識的建立正是對學(xué)生情感的豐富。在審美意識的指導(dǎo)下，學(xué)生對音樂的理解將會有新的深層次的發(fā)現(xiàn)。這些新的理解和發(fā)現(xiàn)可能是關(guān)于音樂本身存在的規(guī)律，可能是學(xué)生自己對青春的獨(dú)特的體悟，也可能是學(xué)生對生活的懷疑、彷徨，而這正是新時代里音樂應(yīng)該被賦予的新的內(nèi)涵。音樂不應(yīng)該再是單獨(dú)孤立的存在，它應(yīng)該是在生活中被豐富，被認(rèn)知，被吸收。
6結(jié)語
世界從不缺少優(yōu)美的聲音，只是缺少聆聽的耳朵。聲樂教學(xué)是培養(yǎng)學(xué)生音樂素養(yǎng)與實(shí)踐演唱的課程。在專業(yè)學(xué)習(xí)的同時，加強(qiáng)對學(xué)生審美意識的培養(yǎng)對促進(jìn)學(xué)生的音樂理解力，表現(xiàn)力和創(chuàng)造力都具有十分重要的，積極的作用。明月幾時有，把酒問青天的豁達(dá)，驟雨初歇，都門帳飲無緒的離愁中都潛藏著審美意識，在曲辭中有中國的文化，有美妙的歌聲。
作者：冉勇軍 單位：貴州省銅仁職業(yè)技術(shù)學(xué)院