一、高校音樂教育的必要性

普通高校的音樂教育與專業藝術院校的音樂教育不同，專業藝術院校側重于培養優秀的藝術家以及藝術人才。而普通高校的音樂教育側重于學生音樂素質的培養，以期有助于學生綜合能力和綜合素質的提高。由此來看，普通高校音樂教育的教學目標應該定性為培養學生的藝術修養，陶冶學生的藝術情操以及促進學生個性的發展。音樂通過其在旋律、節奏以及音色上的變換，造就出一件件不同的藝術品，對人們的心靈產生極大的沖擊和震撼，甚至對人們的人生觀以及世界觀都會產生影響。因此，從長期來看，高校的音樂教育會對學生的培養產生非常積極的效果。對于學生美好心靈的培養。寬容精神、協作精神，甚至是思維方式的培養都有著極大的幫助。另外學生對于音樂課程的學習，不僅僅是增加了他們的音樂知識，提高了他們的音樂素養，也讓他們產生了一種精神上的享受。對于他們接受其它學科的教育，也會有一定積極的影響。可謂是一舉多得。因此，從長遠來看，加強高校音樂教育是及其必要的。

二、高校音樂教育存在的主要問題

近些年來，我國高校音樂教育工作發展迅速，日趨正規化，但是仍然存在著以下問題：

1、整體上來看，對于音樂教育的理解還不夠深刻。音樂教育是培養學生整體素養的必要環節之一，對于提高學生整體素養有著十分重要的意義。但是，目前國內音樂教育理念中，有一種觀點認為對于學生的音樂教育僅僅是為了教會學生唱歌以及演出的技巧，從而為晚會、音樂比賽以及文藝演出做準備。也就是所謂的過分功利化的音樂教育。由此造成的后果便是曲解了音樂教育的本意，淡化了音樂教育作為陶冶學生情操，培養學生整體素質的手段。長此下去，學校領導便會淡化音樂教育，從而學生的音樂素養以及對于音樂的審美能力也就慢慢弱化。

2、領導重視程度不夠，管理體制不健全。現在很多高校的領導，往往對于音樂教育不夠重視，從而使得高校音樂教育的發展速度受到影響。音樂教育是素質教育的重要部分，對于學生的修養以及綜合素質的提高起著很重要的作用。現今很多高校的領導認為音樂教育并不那么重要，忽視音樂教育對于學生成長的重要性，導致音樂教育在高校教學中被邊緣化。同時，領導的忽視，導致了音樂教育相關體制不完善。有一部分普通高校既沒有專門的音樂院系，也沒有固定的音樂教育組織，使得音樂教育的管理始終處于混亂的狀態。而且高校對于音樂教育發展的投入力度遠遠不夠，硬件設備以及師資力量的投入也不能適應音樂教育的要求。

3、音樂課程設置不合理。我國目前的音樂教育仍然處在一個比較初級的發展階段。我國的音樂教育工作始于20世紀80年代初期，至今仍然沒有形成一個科學的教學體系，因而音樂課程的設置也自然不夠合理。在現今高校的音樂教學中，音樂課程往往是以選修課的形式設置。課堂內容主要是以對于歌曲的欣賞為主，而且學分設置也較低，造成了很多學生不愿意在花費相同時間卻只能修到較少學分的情況下選擇音樂課。并且，但是拘束于必修科目的學習，很多高校對于音樂課程的重視程度遠遠不夠，造成了音樂課的教學效果嚴重下降。

4、學生對于音樂知識的了解還很欠缺。據調查顯示，在當前的高等院校中，有相當一部分的學生不曾接受過系統全面的音樂教育。許多學生對于一些音樂的基本知識都不知道。超過一半以上的學生甚至對于最基本的樂譜常識一竅不通。部分受訪學生表示，在之前的學習階段，從初中高中一直到大學，學校一直強調對于文化課的學習，而忽略對音體美的教育，導致學生對于音體美等素質教育學科的相關理論知識嚴重欠缺。

5、專業教師資源缺乏。一個高校若想在某一學科上具有一定的優勢，一直專業的優秀教師隊伍是必不可少的。教師隊伍的優劣對于學生的培養是至關重要的。近些年來，由于高校的不斷擴招，大學生數量呈現快速增長，但是很多專業的教師隊伍并沒有進行相應的擴充，甚至在很多的高校，音樂教師中，有很多人由行政人員來擔任，并不是專業老師。另外，許多音樂教師都是藝術院校學生畢業，僅僅具有教師資格，但是在實踐教學經驗上存在很大的不足，遠遠達不到培養高素質人才所需的專業教師的要求，從而嚴重的影響了高校音樂教學工作。高校音樂教學工作對于教師的要求是非常高的，它要求教師有著非常扎實的音樂理論基礎知識、很高的音樂素養以及豐富的音樂教學經驗。而那些缺乏理論知識，或者是實踐教學經驗的老師，在教學質量的把握上很難達到既定的要求。

三、音樂教育創新改革

高校音樂教育改革的目的，是要讓音樂教育真正的成為大眾化的教育，真正的使音樂教育成為素質教育的一部分。而不是讓音樂教育成為音樂專業學生們的專利。音樂是一種能夠陶冶人的情操以及提高人的修養的藝術形式。音樂課程的設置，應該本著提高每一個學生的修養為基礎，著眼于每一個學生。對于音樂教育的改革，本文建議可以從以下幾個方面施行：

1、音樂教育理念的轉變。現今的教學理念認為，音樂教育更多的是強調對于音樂知識的講授，通過對音樂的教學工作，使學生能夠掌握一門專業知識。這種教學理念，無疑是給學生增添了無形的壓力，使學生又多了一個需要通關的負擔。事實上，音樂教育作為提升學生修養與個人素質的手段，應該本著開發學生興趣，張揚學生個性的原則。盡可能的讓學生在音樂的學習中得到快樂，并且推動豐富并發展學生的思維能力，推動學生對于其它學科的學習。與此同時，還能豐富學生的生活，提高學生對于生活的感悟，并給學生帶來一種輕松愉悅的生活和學習氛圍。對于學生身心的成長無疑都是很有幫助的。一定要使音樂教育區別于其它文化課教育，在課堂上，教師盡量以學生為主體，盡量制定能夠滿足學生需求的教學理念和教學計劃。而對于課程的考核方式，也要擺脫傳統的文化課教學的考核方式。盡量追求新穎的，不會使學生產生抵觸情緒的考核方式。比如，通過讓學生演唱一首歌曲或者是讓學生寫一寫對于某種音樂的感受與理解等，而不必拘泥于傳統的考試方式。這樣的話，不僅可以很好的檢驗學生的學習情況，也能更好的加深學生對于音樂的理解和感悟。

2、在課程的設置方面，本著多元化、一體化的思路。加強對于少數民族音樂以及外國音樂的學習，培養學生對于多元音樂文化的認識。在現有課程的基礎上，可以新增一些課程，比如合唱訓練與指揮、鋼琴調律、集體舞編導、鋼琴即興伴奏以及中小學音樂教法等課程。另外，要重視理論與實踐相結合的教學理念。近些年，音樂理論性教學越來越受到關注。音樂教育的教學方法也逐漸被重視。任何一門學科的教學工作，都應該建立在一定的理論基礎知識體系之上。音樂也不例外，音樂教育實踐固然重要，但是如果沒有一定的理論和方法作為指導，也只能是無源之水。

3、在教師隊伍建設方面，應著眼于提高教師素質，培養一批具有突出教學能力的優秀教師。教師是學生學習的榜樣。學生的很多學習習慣以及學習興趣的培養都深受教師的影響。雖然在課堂上，教師講授的是相關的音樂知識和藝術課程，但是對于學生而言，教師的身上所具有的藝術特質會對學生產生深遠的影響。音樂不僅是一門學科，也是一種時尚元素。作為高校的音樂教師，從思想上必須與時俱進，不要過于陳腐和拘泥于教科書式的教學。要給學生一個接近時代，接近生活的課堂氣氛。教師要注重自身的藝術修養的提高，只有這樣，才能讓學生深刻地感受到音樂的魔力和美麗，進而提高學生學習音樂的積極性。

4、音樂教育教學方法的改變。無論是什么學科的教育工作，教學方法都是其中最重要的內容之一。一套優秀的教學方法體系不僅能夠使學生的興趣得到提高，增加學生的積極性，而且能使學生學習的難度大大降低。對于音樂教育也是一樣。音樂作為一門特殊的學科，不僅具有所有學科教學方法的共性，也有其特殊性。音樂教育的教學方法要體現出其作為一門藝術學科的特點，級音樂教學在課堂上應該采用藝術化的教學方法，使用現代化的教學手段。一定要擺脫傳統的枯燥式的講解，要把藝術的形象性與生動性結合在一起。教師與學生之間要有更多的交流。在課堂上，可以通過對于歌曲的欣賞，以及讓學生獨立或者集體完成表演等手段強化學生對于相關音樂知識和音樂技能的掌握。可以采用多媒體的教學手段。這樣可以使教師所講授的知識更加形象具體。與此同時，也大大提高了學生的學習熱情。教師可以為同學們介紹一些學習音樂的軟件。比如，有的軟件可以以電腦鍵盤為琴鍵。教師可以讓學生根據自己提供的樂譜進行彈奏，這樣，學生可以獲得一個實踐操作的經驗，通過親身經歷，可以大大提高樂感，并且產生濃厚的興趣。教師也可以自己根據學生的特點以及課程的特點來選擇適合學生且適合自己的教學方法。畢竟教無定法。教學方法的創新往往都是在具體的教學實踐中產生出來的。

5、將課堂教學延伸到課外。盡管說課堂教學是傳授學生知識的主要平臺，但是若想讓學生真正的把一門課程學好，遠不是課堂上的幾十分鐘就能解決問題的。這就要求教師不光要讓學生在課堂上吸取知識，提高效率，充分掌握教師所講，還應該講自己的職責延伸到課外。對于音樂教育而言，課外教育也有很多種形式，例如可以利用各種資源及課余時間開設各種藝術類的講座，可以邀請本校老師，也可以邀請外校的音樂專家來學校進行講學，給學生普及一定的專業知識。也可以定期舉辦一定的文藝活動或者文藝演出，這樣可以給學生提供一個展示自我和鍛煉自我的機會，既提高了學生的自信心，也提高學生在音樂方面的實踐能力。

作者：楊雅春 單位：內蒙古烏蘭察布市集寧師范學院音樂系