我們生活的空間里音樂無處不在。從原始社會到社會主義社會，從戰爭年代到和平年代，音樂伴隨著一代代人的成長。隨著經濟的飛速發展，我們身邊的商業氛圍日漸濃厚。在這個多元化的商業空間里，各種風格的音樂元素已不知不覺地包圍著我們，并且在潛移默化里影響和改變著我們的審美情趣和欣賞習慣。

通過校園采訪，我們發現高校學生普遍對音樂這一藝術門類感興趣，但98%的學生喜歡的是被廣泛商業包裝的音樂，包括影視、游戲、廣告音樂，流行歌曲等，而被奉為經典的古典音樂只占2%。從中我們不難發現商業音樂已在某種程度上覆蓋了高校，并且像商品一樣被包裝、宣傳和買賣的音樂正在影響著一代人的成長。對于21世紀的高校音樂教育來說，教什么?怎樣教?無疑是個值得探討的問題。

音樂修養是藝術素養的一部分，高校學生的這部分知識和能力不僅在學校被傳授和教育，如今更多的是在社會和生活的氛圍下被熏陶和耳濡目染。

作為高校教育一部分的音樂教育已被正式納入大學生公共藝術課，成為在校大學生必須選擇學習的課程。那么既然他們喜愛和欣賞的都是商業音樂，作為一名高校藝術教育工作者有必要從中尋求一下答案。

流行歌曲作為現在商業音樂的寵兒無時無刻不在我們的衣食住行中出現，并散播到影視、廣告、游戲、餐飲等諸多領域。電影《小鬼當家》中男主角麥考利金曾有句臺詞:“我是個十歲的孩子，怎會不知道電視是什么?”隨著生活水平的不斷提高，電視、家庭影院等對于小康的家庭并不是什么奢望，如今身處高校的年輕人從小都是在電視機和影碟機前長大的，影視音樂不管觀眾喜歡與否總在每天伴隨劇情反復地播出，不過影視作品的類型和風格多樣，總有不同的音樂得到不同人的欣賞，更何況它能與影視畫面得到絕妙的結合，制造蒙太奇的效果等更給觀眾留下深刻的印象。所以，高校學生喜歡的音樂大部分源自對影視的記憶。他們在聆聽影視音樂的時候腦海中總能浮現出令人感動的畫面或感悟某些人生的哲理，可以說影視音樂中包涵著青年人成長的經歷和感同身受的共鳴。

廣告音樂則利用影視、無線電等手段在有限的時間約束中最大幅度的吸引消費者的眼球，當然，高校學生的消費品集中在電子產品、游戲軟件和潮流服飾等。這些商品的廣告音樂便乘勢無孔不入地進入他們的耳朵里。如今很多品牌都有屬于自己的廣告音樂，比如快餐業的肯德基、麥當勞;數碼行業的聯想電腦、奧林巴斯相機、摩托羅拉手機等。

包括一些電視頻道和電視節目都有自己的廣告音樂:如生活時尚頻道、加油好男兒節目和收音機里的10verad記等欄目。音樂成了商標性的東西，同.時也因為其和所代言品牌的高度匹配使得各種領域的消費品更加得到青年人的認可，其中高校學生占了大部分。

其實，年擇人每天接觸音樂的機會很多，不過都是商業音樂。作為高校的音樂教育是否同時還要為他們灌輸相同的音樂知識?或是另辟蹊徑，使他們有機會接觸不一樣的音樂?或是從他們喜好的商業音樂入手教他們如何欣賞并掌握基本的音樂常識和審美方法從而欣賞更高雅的音樂呢?高校學生已基本形成自己的審美觀，他們有很強的個性和獨立的思維能力。對于上課內容不感興趣的同學，那聽課的積極性是怎么也調動不起來的。

處于非專業課地位的公共藝術課遇到這樣的情況更是如此。調查商業音樂的目的也在于此，我在自己的課堂中嘗試從商業音樂入手，從學生們感興趣的音樂體裁入手，吸引他們的注意力，從而由點及面，引伸出音樂史、音樂理論知識、樂器鑒別和審美欣賞等，取得不錯的效果。

中小學音樂教育采用統一教材，而大學的藝術教育目前沒有統一教材。各大院校的音樂教育內容不同，要求也不同。這給音樂教育者很大的發揮空間，同時也增加了可創造的機會。每個院校的音樂教育內容根據任課老師有所不同，有聲樂訓練、音樂史學介紹、名家名作欣賞等。再來結合本文最初的高校學生喜好音樂類型調查，學生們究竟學到多少，可在現實生活中運用相關知識并激發他們進一步熱愛音樂本身，或由學習音樂隨之帶來的更多豐富人生體驗又有多少?這些問題值得我們思考。音樂商業讓商業音樂如此發達，誰也沒必要懷疑會聽不到被冠上音樂名義的聲音。甜品店里一杯杯印有周杰倫圖案的冰淇淋包裝在歌唱，馬路上繪有S隴圖案的公車飛馳而過。如今的新生代偶像足夠幸運，憑借出眾的外表和重金的打造深得年輕人的追捧，不過這種流水線大批量操作的音像制品，其中的含金量也隨著時代的變遷來得快去得也快。

高校學生作為國家明天的希望和棟梁之才，他們的音樂素養不能局限在曇花一現的流行音樂上。

但這些音樂得以廣泛傳播并掀起追逐熱浪的現象是值得高校音樂教育者認識和加以借鑒的。商業音樂發展得如此紅火，高校的音樂教育是否可以從中尋求學生喜愛并渴望傾聽的授課方式和授課內容，以此將更多、更廣泛的音樂知識順利地傳授給學生，使他們接受并轉化為自己的審美情趣和欣賞習慣，值得每一個高校音樂教育者探討。