社會文明在不斷進步發展，藝術來源于生活這句話卻從未改變。現代藝術影響著生活，生活也影響著現代藝術。這是一篇藝術設計論文，講述了現代藝術對室內陳設設計的影響。

 

　　[內容摘要]本文從立體主義、冷抽象主義、波普藝術風格的角度闡述現代藝術流派對室內陳設設計的深刻影響，進而總結出現代室內陳設設計中的低多邊形、簡約化與新裝飾化設計特點。

 

　　[關鍵詞]立體主義;低多邊形;冷抽象主義

 

　　波普藝術室內設計在傳統意義上包含三個層次：第一層次是空間的規劃;第二層次是對空間各界面的裝修;第三層次即室內陳設設計，其包括了室內環境中一切容易移動的物品。

 

　　一、從立體主義到低多邊形風格

 

　　對于時間軸上的過去，我們稱之為傳統。傳統在我們的行為準則中引申為可以借鑒的因素，所謂“前事不忘，后事之師”，傳統是可以被人們利用的一個工具和參照物。1907年，畢加索的《亞威農的少女》是西方現代藝術史的革命性突破，開創了立體主義運動。立體派分解客觀物體形象，再按照主觀意圖進行重構。在平面上表現長、寬、高與深度，打破傳統的空間透視觀念，改變了歐洲傳統的習慣畫法，專注于主觀結構的表現，使物象更簡練，更具形式感。把人的臉部和形體分解成多個切面疊壓，或者正面和側面表現在同一個面上，從而產生出不同的節奏感。立體主義的疊壓幾何形切面，歷經一百年的洗禮，依然保持著其新鮮、奇特、年輕的視覺魅力。即使是深受數字技術和移動網絡沖擊的當下，仍可以處處看到它的相關應用，如計算機低面建模，低多邊形圖標設計與動態效果設計、面具設計等。立體主義和低多邊形的共通點在于以個性鮮明的棱角造型展現出多層次的立體感，其引申的意義正是對模擬的反叛，對抽象化表達的追求，這種設計風格運用在室內陳設設計中，可解讀為年輕、時尚、不妥協、不畏懼。低多邊形風格的室內陳設設計，特點是在平面上劃分更多更小的面，在轉折處加入模糊角度的折面，削減轉折面棱線的單一性與可確定性，深度低，材質統一，經常配以柔和的色彩效果。低多邊形陳設設計作為復古未來派風格設計，有點像現實生活中的手工藝品，感覺很復古，在整個室內設計中起到了新唯美設計的作用。在細節處理上，給低多邊形風格陳設定義材質時，可以加入起伏的厚薄變化，提供更豐富的表面細節;在光線應用上，有效利用遮蔽效果，增加深度感;添加光源位置，微妙的光會讓居室充滿溫馨感。

 

　　二、從冷抽象主義到簡約化設計

 

　　現代西方抽象派繪畫主張把物質世界的外在形式分解或時間化。比如蒙德里安的抽象主義，通過不同規格的矩形格子代表幾何學繪畫的分解構圖。蒙德里安后期的“冷抽象”作品，把色彩簡化為紅、黃、藍和黑、白、灰，原色塊和矩形直角形狀互相組合。1930年，其代表作《紅黃藍的構成》，尋求自然與精神、個體與整體、物質與意識的平衡等抽象的精神。很多的設計師將《紅黃藍的構成》這種抽象元素組合運用到各類設計中，如室內陳設設計，使平面抽象成為明快的簡約化設計風格。從冷抽象主義到簡約化設計，我們在不停地思考：如何利用垂直和水平結構的分割達到視覺動態上的平衡?如何利用原色矩形色塊表達全景化概念?筆者以為，《紅黃藍的構成》利用貫穿矩形色塊的濃重線條使結構不受色彩的影響，從而達到整體上的連貫、統一、協調，而設計發展到最后的簡約化、舒適化、無干擾化。現代簡約化設計勢必會減少彩色的應用，而將材料的本色與肌理構成納入表現的范疇。冷抽象主義運用在室內陳設設計中應注意其簡約化特質：線的結構務必簡潔，占主導地位的色塊是有個性彩度的原色，刪除不必要的修飾，以幾何數理上的變化尋求各構成要素之間的自然平衡，作品的每一構成要素都經過仔細推敲，被謹慎地安排在適當的位置，以達到最佳的表達。這些特質讓我們很自然地聯想到移動互聯網時代下的扁平化設計——干凈整齊的界面，簡潔的使用方式，良好的操作體驗，有效減少認知障礙。以此類推，室內陳設設計中的簡約化亦注重功能的利用，視覺上有效減少不必要的裝飾，強調了抽象、極簡和符號化。

 

　　三、從波普藝術風格到新裝飾化設計

 

　　從20世紀50年代中后期開始的波普藝術作為對抽象表現主義的反叛登上了藝術舞臺，這也是西方一種重要和獨特的藝術形式。波普藝術借用文化符號升華出藝術主題，使藝術創作的走向產生了質的變化。而受波普藝術風格影響的室內陳設設計主要的特點是：1.藝術氣息明朗亮眼。波普風格反對現代簡約主義的清高，其混合各種風格，強調獨特和新奇，大膽利用光效應圖形。2.色彩百變夸張。波普漆色塑膠、漆光、聚氯乙烯的飽和純色，旖旎誘人的熱帶七彩，色彩的百變風格讓你無處躲藏。3.撞色對比強烈。對比色黑與白，補色紅與綠、黃與橙等在陳設中處處體現。撞色的靠墊、地毯、床上用品產生了無限活力和魅惑。由此可見，波普藝術對于現代陳設設計的影響是持久的，開放的空間借助波普濃烈的色彩烘托出歡快的氣氛，心情跟隨這些鮮明的色彩變得爽快起來。波普藝術前衛夸張的形式，顛覆了人們對于家居設計的傳統構想。造型多樣、質地奇特、圖案時尚，使人眼前一亮，治愈了“審美疲勞”。

 

　　結語

 

　　西方現代藝術流派對室內陳設設計的影響是多角度的，從立體主義到低多邊形風格，代表了對模擬的反叛，對抽象化表達的追求——以個性鮮明的棱角造型展現出多層次的立體感;從冷抽象主義到簡約化設計，以幾何數理上的變化安排各構成要素之間的自然平衡;從波普藝術風格到新裝飾化設計，奇特的造型、混搭的質地、流行的圖案設計成為時尚年輕人的最愛。綜上所述，西方現代藝術流派對當代人們的審美產生了重大而深遠的影響，同時對現代室內陳設設計也提供了新的視野和觀念。現代陳設設計應是基于傳統之上的開放式思維，其本質就是不斷地超越與探索，將視覺反慣性的因素引入設計的創新之中，結合西方現代藝術流派的精華，賦予其更強的可傳承性和時代意味。

 

　　參考文獻：

 

　　1.尚磊,劉兮兮.室內陳設設計中的符號學研究.中國建筑裝飾裝修，2013.5

 

　　2.胡泊.西方現代美術流派.西南師范大學出版社,2016

 

　　3.潘紅蓮.中國式形態構成.北京理工大學出版社,2012

 

　　作者：李杰 單位： 四川工程職業技術學院