文化與動畫鏈接的相互作用

　　動畫是目前為滿足文化生活需要的重要方式之一,也是對現有文化的再認識或者說是用一種特殊的方法來反應社會生活的存在形式，其重要性不言而喻。文章分兩大塊對文化與動畫的關系及文化對動畫的影響進行分析，且進一步探討文化對動畫的影響方式及文化在動畫中的表達，試圖對兩者的互動運作發展趨勢做出判斷和預測。

　　《影視制作》(月刊)創刊于1994年，是由國家廣播電影電視總局主管，國家廣播電影電視總局廣播電視規劃院主辦、國家廣播電影電視總局科技委電視中心專業委員會協辦的國家級影視節目制作專業期刊。

　　動畫從當代學術研究領域中的一個“高頻詞匯”，[1]變成了國家現實政策與發展戰略中的一個核心概念。動畫中首先涉及到的和涉及最多的就是文化，因為文化體現為通過對人的存在和行為的某種解說，大多數動畫創作者都承認，動畫當中融入文化元素是最為穩妥的創作方式。[2]目前存在大量的商業作品，由于經濟利益的驅動而將文化暫時放置，造成這種現象的原因有很多，但在動畫創作中將文化忽視的現象并不會長久存在，而現在應考慮的問題是文化和動畫是以怎樣的狀態進行聯系及文化如何影響動畫的發展，這便是本文談及文化意義的原因，在肯定文化是推動動畫創作發展強大動能的同時，進一步預見動畫創作的成長方向。

　　文化與動畫的關系

　　1.文化與動畫的關聯

　　文化與動畫聯系的狀況。目前的客觀現實是動畫以相對被動的形式對文化進行展示，這其中存在正面、負面兩個方面影響。正面影響是動畫內容和價值的實現，使動畫具有了文化底蘊和鮮活的內容，在市場上具備相應的說服力，例如近年來播出的動畫影視電影和劇集《小門神》《秦時明月》等;而負面影響則是兩者似乎充滿著矛盾，文化對動畫的掌控只是相對而言，比如在日本動漫形象原型的基礎上增加一些中國古代服飾，或套用中國傳統故事等，同樣以《小門神》為例，從名字《小門神》來看是一個相當有意義的傳統詞匯，而細品下來，整部戲的效果卻并不會輕易對觀眾產生影響;從動畫概念上講，它的文化與動畫之間邏輯表達并不合拍。可喜的是，動畫創作者們逐漸認識到這一點，并不斷進行摸索，這是基于目前諸多討論所形成的大眾觀念。

　　動畫對文化選擇的必要。以往動畫受到創作和市場的雙重困擾，對文化的態度基本上是拿來主義，或是喜歡什么內容的文化就用什么內容的文化，什么文化或文化元素能用就用什么，這就導致了文化在動畫當中的表現方式不能給人以自信，常常產生定位偏差，甚至很多動畫表達的文化內涵與文化原來的意義完全不一致。選擇合適的文化是一個具有很大工作量的過程，主要是看該文化的形態是否符合主旋律，能否代表本民族的基本特征，對世人文化意識形態產生影響的效果如何以及方法是否更適合被動畫的形式表現等，并且還應以一個創作者的眼光來判定這樣的文化是否具有持久的生命力及引領潮流的潛力。從這個意義上講，動畫其實是一個相當復雜要素的全新組合過程，但它卻要求一個幾乎唯一合理的結果。喬布斯曾將講過，要素的全新組合即是創新，也就是說一部好的動畫，就基本等同于一次創新，而且工程浩大。

　　2.文化與動畫的統一

　　文化和動畫具有一致的目標。首先是反應觀念的一致。文化的形式多種多樣，反應方式千差萬別，其中當然包括動畫在內的文化藝術表現門類。在古埃及法老金字塔內的壁畫上，就出現了人物連續的動作畫面，試圖以繪畫表達一個完整的動作過程，這表明古埃及人希望以此來講述他們的文化習俗，而且這種范例在歷史上屢見不鮮，這也可以理解為動畫發展的起源。動畫創作者在自己的創作中是以特殊的語言反應文化價值，由此可知動畫同文化具有一致的目標;其次是文化和動畫相互推動。由于動畫是文化的表現形式和反應文化思想的工具，因此文化是推動動畫向前發展的內在因素。工業化時代的誕生正式創造了動畫，工業在最初階段是滿足人們的需求而非是一種服務，但這種需求無疑是精神層面的，因此恰恰說明從一開始動畫就具有反應文化的內在屬性。在壓抑和麻木的環境當中，人們向往美好而歡快的生活而不是沉悶的、灰暗的，于是一個具有西方紳士形象的大頭米老鼠產生了，成為皮克斯的重要角色，同時也是美國文化的重要組成部分。

　　動畫不能孤立存在。動畫孤立存在基本上有兩種情況：一是動畫在我國目前社會條件下還不能以工業化產品的角色扮演文化的主角，換句話說，就是還沒有真正將文化變為工業;二是純粹的創作性質的動畫更關注創作的類型、技巧、方法和創新性，這種態度決定其必須嘗試多種類型，人們所熟知的實驗性動畫短片或相類似地不盈利的動畫短片雖有相當部分也會考慮文化元素，但其側重點更多是方式方法。這種情況下動畫孤立存在是不得已而為之，以至于動畫一旦孤立存在或者與文化不能較好的結合就失去原本的意義。

　　文化對動畫的影響

　　1.文化對動畫的影響方式

　　在文化和動畫兩者之間，文化具有指導性地位。過去我國動畫在性質上長期屬于公益、教育性質，劃歸為藝術創作門類，一旦需要企業市場化運作，舊的模式明顯跟不上新機制需要。[3]在動畫成長的現階段，這一正確論斷又恰恰在一定程度上誤導了備受煎熬的動畫創造者在文化、技術和模式上做出取舍，而忽略文化對其他因素的影響地位。

　　經長期理解，文化對動畫的影響大致可分為直接影響方式和潛移默化影響方式兩種。直接的影響方式是文化通過動畫來表達，盡可能以典型的文化元素貫穿全片，使動畫內容清晰，傾向明確，諸如中國的動畫片包括《大鬧天空》《哪吒鬧海》等;而從趨勢上看，潛移默化的影響方式應成為文化對動畫的主要影響方式。這種影響方式并不是刻意將文化隱藏起來，而是更加注重對文化精神內涵的表達，甚至這種表達方式可能看不到明顯的文化痕跡，更多地將動畫片的表現與文化的精神內涵高度統一，很多時候表現為表面上僅僅是一部有趣的動畫片，比如《汽車總動員》體現的就是美國的“汽車文化”，從而在創作過程中盡量避免以傳統文化為動畫“打補丁”，而是讓文化的基因充實在動畫的表現當中;在我國較為成功的范例是北京電影學院的學生作品《諾言》及紐約大學中國留學生的作品《天外有天》等。

　　2.文化在動畫中的表達

　　第一，文化傳統性在動畫中的表達

　　傳統文化在動畫中的基礎作用。民俗文化是傳統文化的重要組成部分，是我國勞動人民在不同的歷史環境、生存環境中逐漸沉積的智慧結晶，能直接反映各種民間傳統生活習慣，將民俗文化中各種素材進行設計，應用于動畫創作中，使動畫內容更加豐富而富含文化底蘊。傳統文化是動畫創作的靈感和源泉，如由中國傳統剪紙藝術逐漸發展而來的剪紙動畫片就是借鑒自陜西的皮影戲和民間剪紙，進而形成了在傳統文化基礎上獨具特色的一種動畫表現形式。成功范例如《金色的海螺》《豬八戒吃西瓜》《人參娃娃》等。

　　傳統文化在動畫中的表達方式。常見的傳統文化在動畫中的表達大致有以下幾種方式，如皮影動畫片，以中國古典神話為藍本改編而成的傳統二維手繪動畫片，水墨動畫片等，其中以傳統二維手繪動畫片為核心能夠明確傳達中國傳統文化的中心思想，如：1962年由萬氏兄弟制作導演，題材截取中國名著《西游記》的動畫電影《大鬧天空》，極具裝飾風格的畫面及人物形象吸納了中國傳統藝術木刻、剪紙、京劇等典型文化元素，盡顯中國風范。近年以古典文學作品王維的《相思》為基礎純手繪動畫引起人們的廣泛關注，短片以“紅油紙傘”“紅豆”“江南細雨”等簡單事物，勾畫出濃濃的中國風意境，纏綿與離愁隱隱貫穿于全片，讓人感同身受，是一部非常成功的以中國傳統文化為基調的手繪動畫。

　　第二，文化時代性在動畫中的表達

　　文化時代性在動畫中以開放的形象展現。黃式憲曾經提到：好萊塢文化霸權是無所不在的，它所扮演的角色就是以它為核心實現世界文化的一體化。他還說：這就必然激起具有強烈世界意義的眾多弱勢民族或發展中國家的文化反彈(也包括以法國為代表的一些發達國家)，由此凸顯出一個根本性的文化現象——暫且可稱之為“逆向運動”的文化命題。[4]就中國而言，在文化保護基礎上也同時具備一個關鍵特征，就是包容與兼收并蓄，接受并有選擇地吸納多種文化元素甚至是美國的主流文化元素，使本土文化與時代保持同步。可以將動畫理解為自誕生以來就是一個開放的形態，且動畫本身就是時代的產物，而時代性的顯著特征就是動畫的內容與傳統文化符號更加有效的銜接，但卻依舊有規則可循，選擇更加精確，并以此產生更多創作的可能，不失自我的尋求新的表達方式。動畫及動畫產業發展到一定階段，傳統文化及文化的時代性要素在作品中的深入必然成為固有模式，比如在看到動畫片《大圣歸來》時觀眾就會產生認同感，而《大護法》這類電影甚至會讓觀眾看不懂就是這個原因。依照前面提到過的觀點，在這種模式的基礎上去追尋多種多樣的表達幾乎就是動畫產業成熟的象征，甚至可以考慮借助西方文化來宣傳中國傳統儒家思想，比如美國動畫片《功夫熊貓》等就是西方借助中國文化宣傳其價值觀的典型案例，同時提供了一個超越好萊塢電影傳統中對東方和東方人表現策略的可能性。[5]

　　文化時代性在動畫中的繼承和創新。這個創新包括所有的可能，即包含表現形式創新的可能，也包含二維三維技術上的突破，不僅在類型上更加多樣繁雜以產生電影無法呈現的效果，甚至出現像香港武俠片那樣獨樹一幟為其所有的“門派”。前面提到一定階段甚至可以借助西方文化宣傳中國思想價值觀，而這里還可以考慮從本土文化對動畫的引領繼而實現世界文化對動畫的引領。就像好萊塢今天已經在文化生產的層面上不可思議地將“中國”納入了它的主流一樣，如果最終可以實現動畫創作的隨心所欲，將任何文化有效貫穿其中，并從骨子里透露出和諧的聲音及本土文化自信的穩定性，以滿足所在地區及所有人對其所屬文化范圍動畫表現的需求。當然，這種結果必須建立在上述正常的動畫產業發展條件之上。

　　結語

　　文化與動畫的連接絕不是表面上的讓動畫看上去有文化，而是如何讓某種文化通過動畫的特有方式進行表達進而發展成為主流，除了文化的取舍以外，更多的是通過技術、方式體現文化的內在價值，使其具有不可模擬性，并促成動畫更好的發展。

　　[參考文獻]

　　[1] 賈磊磊.主流文化的體系建構與國家文化軟實力[J].電影藝術,2008,318(1):41-48.

　　[2] 莊宇新.文化力:影視產業發展的核心資源[J].電影藝術,2006(1):56-58.

　　[3] 田俊杰.我國水墨動畫的產業化現狀與發展前景探析[J].大舞臺,2011(10):134-135.

　　[4] 黃式憲.以文化的主體創新 推進中國電影產業的跨越式發展[J].電影藝術,2010(5):81-85.

　　[5] 張頤武.中國?武俠?動畫?[J].電影藝術,2008(5):18-20.