探討文藝復興對西方繪畫藝術的影響及意義發表

　　論文摘要：人體彩繪不只是在身體上繪畫，還可使其轉變成一個完整的風景。有一些人體彩繪可以配合舞臺舞蹈設計和音樂創造組成一道風景線。

　　本文選自《藝術評論》雜志是由中國藝術研究院主辦的一本大型綜合性的藝術評論刊物。《藝術評論》雜志社成立于2003年3月，屬全民所有制事業單位。《藝術評論》雜志注重權威性、學術性，努力做到風格清新、雅俗共賞。雜志以說真話為己任，力求公正、準確、獨到地評價重要的藝術作品，尤其是對那些產生較大影響的、引起社會廣泛關注的或有爭議的作品都要做出權威性的評論。《藝術評論》將從創作實踐出發，研究、評論各藝術門類出現的獨特現象，回答藝術生產和創造中出現的問題，勾勒和預測藝術的發展趨勢和走向。是國內罕見的具有批評精神的雜志。

　　沒有任何一種藝術比人體彩繪藝術更加栩栩如生，那仿若流動的色彩，獨特的構思，無疑帶給我們一場視覺盛宴，每一個被色彩包裹的生命都是鮮活的藝術品，都能帶給我們心靈的震撼。

　　由土著圖案而來的彩繪

　　人體彩繪的雛形是源于土著人身上的圖案。我國的國粹京劇里的人物的面譜也可以說是最早期的人體繪畫杰作之一。最早的人體彩繪是原始人在身上用鯨墨畫出的圖騰，作為護身標志。為了祈禱平安、幸福、古印第安人發明了文身術;出于同樣的目的，古代非洲、中東等地的人們用各種顏料將自己的身體涂抹得五顏六色。這就有了最好人體彩繪的雛形。

　　隨后出現了流行至今的“紋身”，圖案除了圖騰圖形外，多半是魚紋、十字紋、三角紋和鋸齒紋，基本上屬幾何圖形。1891年，美國發明了電動文身機，還配制了統一圖案，風靡一時。英國上流社會和日本也都流行過這種特殊的“化妝”。

　　現代的人體彩繪在國外被稱為“MEHNDl”，也就是在光滑的皮膚上，用植物顏料繪出一件美麗的華服，或薄如蟬翼，或柔如絲綢，具有特殊的美感。人體彩繪是藝術家們運用色彩在人的身體四肢上繪畫出各種各樣的圖案，跟一般在畫家畫在畫布上用油彩作畫不一樣，彩繪藝術的載體是具動感和生命力的人的身體，它是流動的、立體的藝術作品。人體彩繪給人帶來一種強烈的視覺沖擊，挑戰傳統的審美理念，它考驗的不僅是藝術家的繪畫技藝，還考驗藝術家的創造力和想像力，使用的作畫工具包括油畫棒、噴槍、熒光畫筆等，按照人體自然的曲線進行創意并描繪圖案，展現別樣的人體美感。

　　世界范圍內的視覺盛宴

　　一年一度的奧地利珀特沙赫“世界人體彩繪藝術節”始于1998年，世界人體彩繪藝術節(World　Bodypainting　Festival簡寫為WBF)每年一度于7月份的第三個周舉行，為期7天，現已成為全球規模最大的人體彩繪藝術活動。

　　世界人體彩繪藝術節由Alex　Barendregt于1998年創立，是人體彩繪文化和團體一年一度最盛大的活動。這個藝術節是世界上第一個這種類型的藝術節，并且也成為了人體彩繪的“圣地”。它每年都能吸引世界各地最優秀的人體彩繪藝術家團隊和模特，眾多的參觀者也蜂擁而至。以米爾施泰特湖(Milist　aural　tter　See)地區的風景為背景，人體彩繪大膽的在這里上演了，每位藝術家都可以展示他的專長——用不同的原料和技術在人體上繪畫，而且一些彩繪還借助最為荒誕的服飾、面具和其他效果。

　　藝術節持續一周，在前四天中，將由世界人體彩繪藝術節學會(WBF　Academy)舉辦超過30場專題討論會和課程，在剩下的三天中將舉行實際的藝術節活動，活動對公眾開放，不能提前預訂。

　　人體彩繪不只是在身體上繪畫，還可使其轉變成一個完整的風景。有一些人體彩繪可以配合舞臺舞蹈設計和音樂創造組成一道風景線。WBF　Institute　of　Sound是一個團體音樂項目，它是通過世界人體彩繪藝術節得到發展的。每年，藝術節把擁有不同國籍和文化的國際音樂家，電子音樂專家以及技術人員聚集到一起。藝術節的目標就是把音樂“篇章”發展成像人體繪畫者，攝影者和模特這些已經展示了好幾年的團體。

　　每一屆藝術節都有既定的主題，創作的作品一般與當下頗受關注的話題有關，如環境污染、全球變暖、饑餓、核輻射和保護野生動物等，多樣化的主題成為了藝術家們創作的靈感來源。

　　發現不一樣的色彩

　　藝術家克雷格·特雷西狂熱的追逐人體彩繪藝術并使之成為精美的藝術品。這位生活在美國新奧爾良的畫家可以說是世界上最優秀的人體彩繪藝術家。特雷西在自己的每幅作品上都傾注了極大的精力，他的每件作品幾乎都需要花費八九個小時的時間精心繪制而成，通過他的作品我們感受到了他的激情與創造力。他曾經說過：“這是我的意圖并繼續探索和擴大感知和邊界的最古老的、迷人、和當代藝術的形式。”

　　著名的人體彩繪藝術家喬安妮·蓋爾(Joanne　Gair)讓我們想象人類的身體就是一張畫布，而這張畫布的載體，就是世界上的一些頂級模特兒、演員。只要你脫去衣服，她就能完成你繽紛的變身夢想。這位藝術家工作了二十多年，現在已經是世界頂尖的攝影師，也是頂尖的管理人員。她曾與許多名人和超級名模合作，比如麥當娜和黛咪穆爾。喬安妮·蓋爾也是紐約《黑雜志》最美麗的主編。

　　意大利人圭多·達尼埃萊(Guido　Daniele)是個喜歡嘗試新事物的藝術家，他曾經是個油畫家，經常在白紙上畫素描，做過人體彩繪，現在他將藝術轉移到了手上。他可以利用人手作為底板，畫出各種各樣讓人驚嘆的動物圖案。

　　“女人的手非常漂亮，但是太細太精致，所以我不經常用。我用男人的手，寬大而有力。”達尼埃萊說：“我先用鉛筆畫個大概，然后畫上水彩。弄這種畫很慢的，一個動物圖案一般需要2到10個小時。”但是他表示自己并不是什么都可以做。“我永遠畫不出一頭犀牛，它的角是不可能完成的。”達尼埃萊說。

　　意大利插畫師Alberto　Seveso與Valentina　March合作的人體皮膚彩繪涂鴉。Alberto　Seveso本身擅長于運用矢量圖與黑白圖片的另類組合，使得作品不論從配色、線條的刻畫以及整體的畫面協調都堪稱完美。而他與Valentina　March的合作更是將現代線條質感與彩繪華麗的融合起來，達到了一種令人震撼的視覺效果。