文章簡單地闡述了當(dāng)代藝術(shù)的概念,對中日兩國建筑文化的發(fā)展歷程進行梳理,并以中日當(dāng)代優(yōu)秀建筑大師作品本土化的創(chuàng)作理念進行比較研究,最后指出日本建筑師的創(chuàng)作理念對于我們今后的設(shè)計有很大的參考價值。
《藝術(shù)廣角》(雙月刊)創(chuàng)刊于1987年,由遼寧省文學(xué)藝術(shù)界聯(lián)合會主辦。是一份綜合性的文藝?yán)碚撛u論刊物,它自創(chuàng)刊以來的一貫宗旨是:高舉當(dāng)代性、綜合性、學(xué)術(shù)性的旗幟,密切聯(lián)系我國和世界當(dāng)代文藝的發(fā)展實際,努力跟蹤當(dāng)代文藝的發(fā)展走向,關(guān)注文藝創(chuàng)作和文藝鑒賞中的實際問題;重點對于當(dāng)代國內(nèi)及國外的文藝現(xiàn)象、文藝思潮、藝術(shù)家、藝術(shù)作品進行研究與評析;并把培養(yǎng)文藝?yán)碚撔氯恕⒎睒s理論隊伍建設(shè)作為自己的重要任務(wù)。
一、引 言
當(dāng)代藝術(shù)這一概念從西方來講,是指近20年以來發(fā)生的藝術(shù)現(xiàn)象,從編年史來講,“當(dāng)代藝術(shù)”是為了劃分“現(xiàn)代藝術(shù)”和“后現(xiàn)代藝術(shù)”,而單從“當(dāng)代”字面意思來講,就強調(diào)了當(dāng)下發(fā)生的,正在進行的藝術(shù)。在中西方當(dāng)代藝術(shù)的背景中,中國藝術(shù)家經(jīng)常在海外進行學(xué)術(shù)交流和教育,吸收了西方美學(xué)的精髓,不斷提高自身的藝術(shù)文化,也努力尋求新的藝術(shù)高度。當(dāng)然,西方的當(dāng)代藝術(shù)對中國的當(dāng)代藝術(shù)也有很重要的作用,中國的藝術(shù)家以西方的各種設(shè)計理念和方法為參考,在結(jié)合中國本土文化的同時,形成了自己獨有的創(chuàng)作風(fēng)格,也更好地保留了中國傳統(tǒng)文化和西方藝術(shù)的概念,將其在本質(zhì)上完美地融合在一起。
作為當(dāng)代藝術(shù)的一個分支——當(dāng)代建筑藝術(shù),其發(fā)展也是多元化的。建筑師不斷尋求本土化,探索其內(nèi)涵,并以自己的個性碰撞點找到本土文化,形成屬于個人風(fēng)格的建筑設(shè)計,這也就是設(shè)計的本質(zhì)。一批中、日建筑設(shè)計師對其進行研究,引起建筑界的巨大反響。如:貝聿銘、馬巖松、王澍、安藤忠雄、黑川紀(jì)章等建筑設(shè)計師,他們所取得的杰出成就。特別是日本的建筑對于空間、本土文化理念的成功創(chuàng)造,得到了世界的認(rèn)可。因此,日本建筑設(shè)計理念的研究將為我們的建筑設(shè)計提供了很大的參考價值。
在建筑設(shè)計作品中,將本土的傳統(tǒng)文化符號、裝飾文化融入到設(shè)計作品中,以此來突出本土的人文特征。而作為新時代的設(shè)計師,應(yīng)該立足當(dāng)下,把這種本土化的創(chuàng)作理念運用到設(shè)計元素中去。
二、中日兩國建筑文化的發(fā)展歷史概述
(一)中國建筑文化發(fā)展概要
中國是世界四大文明古國之一。 中華文化源遠(yuǎn)流長,博大精深,當(dāng)然,中國也有著深厚的建筑文化,孕育了很多杰出的建筑作品。 如北京的紫禁城宮殿,明清帝王的陵墓,八達里長城等。80年代前,中國高度重視促進區(qū)域特色和民族風(fēng)格的裝飾格局。其中民族文化宮的中央塔樓,造型堅挺,是現(xiàn)代建筑的薄殼結(jié)構(gòu)和懸索結(jié)構(gòu)。70年代末期是中國的建筑風(fēng)格樣式呈現(xiàn)多元化的局面。隨著社會的進步,人們開始重視彼此之間的情感交流,在建筑的功能空間以及情感表達方面,日本建筑師已經(jīng)領(lǐng)先于中國建筑師。
(二)日本建筑文化發(fā)展簡述
日本的早期建筑文化也深受中國文化的影響。第一次受影響是從中國的六朝時期開始的,后隨著佛教的傳入,奈良法隆寺成為木建筑范例,后又吸收了宋代的風(fēng)格。
日本的現(xiàn)代建筑起步發(fā)展較早,成就更加突出。本世紀(jì) 50 年代,丹下健三的“廣島和平中心”標(biāo)志著日本的現(xiàn)代建筑變得成熟。60年代,日本的現(xiàn)代建筑日趨成熟,出現(xiàn)了 “新陳代謝”理論。日本是常年多地震的國家,為了安全,一直限制建筑的高度,70 年代以來,日本的科學(xué)技術(shù)、工業(yè)和經(jīng)濟發(fā)展躍居世界前列,其建筑也使用新材料和新技術(shù)以此來突出風(fēng)格。如黑川紀(jì)章設(shè)計的東京中銀艙體樓,具有獨特的本國特色,磯崎新設(shè)計的群馬縣立近代美術(shù)館,是日本后現(xiàn)代主義的杰作。90年代以來,安藤忠雄引領(lǐng)了嶄新的建筑風(fēng),他把日本建筑推向一個新的水平。安藤忠雄提倡以簡約的幾何圖案,構(gòu)成豐富的設(shè)計效果。他的重大貢獻是遵循以人為本的設(shè)計理念,注重人、建筑、自然的內(nèi)在聯(lián)系。此后,以安藤忠雄為代表代表的日本建筑已逐漸成熟[1]。
三、中日建筑師作品本土化的創(chuàng)作理念比較分析
(一)傳統(tǒng)建筑構(gòu)筑物本土化的比較
在現(xiàn)代的建筑師大潮中,傳統(tǒng)的建筑結(jié)構(gòu),如屋頂、柱子、建筑材料,由設(shè)計師創(chuàng)作并且運用到自己的作品當(dāng)中。
中國的建筑設(shè)計師王澍,他設(shè)計了中國美術(shù)學(xué)院象山校區(qū),運用了天井、漏窗、瓦片等元素進行設(shè)計。他大量使用回收舊磚瓦,利用手工建造方式,將其結(jié)合,形成可以隔熱的厚墻體系,這能有效減少空調(diào)的使用,建筑物的墻壁和斜坡欄桿是用廢棄磚瓦和工匠編竹笆的方式制作而成的。空間結(jié)構(gòu)中墻壁表現(xiàn)的形式可以給人以巨大的空間吸引力[2]。
黑川紀(jì)章的廣島現(xiàn)代美術(shù)館的設(shè)計是對山墻元素的深入研究。作品中,傳統(tǒng)建筑——“藏”的山墻形象再次被引用,標(biāo)志著中日建筑師的作品逐漸成熟,而中日建筑將逐漸融入國際主流[3]。
(二)傳統(tǒng)建筑符號元素本土化的比較
在當(dāng)代設(shè)計中,一般使用抽象簡化技術(shù)來進行解構(gòu),重新組織設(shè)計的定位,使設(shè)計作品具有自身的價值。現(xiàn)代設(shè)計師把這種抽象符號作為一種重要的傳統(tǒng)文化元素,已經(jīng)成為一種潮流,此時,也出現(xiàn)了一些優(yōu)秀的設(shè)計,如中國建筑師馬巖松在加拿大奪標(biāo)的螺旋形方案,其獨特造型,有夢露性感身材的優(yōu)美曲線,故被稱為“夢露大廈”。“夢露大廈”的橫線條和彎曲的曲線設(shè)計,正是受中國圓潤和曲徑通幽的文化思想影響,這種與環(huán)境融合的設(shè)計理念也是中國哲學(xué)思想“天人合一”的產(chǎn)物。
日本的安藤忠雄,他的設(shè)計是以抽象的方式來表達其文化內(nèi)涵。現(xiàn)在位于上海市嘉定區(qū)的保利大劇院就是他向現(xiàn)代人展示了一個豐富的大空間。他提倡將建筑與自然環(huán)境的結(jié)合,多功能劇院的設(shè)計也是如此。劇院的外觀就像萬花筒,斜筒設(shè)計的不同角度的造型“穿孔”劇院本身。斜筒的盡頭是劇場,劇場的整體設(shè)計,安藤忠雄仍舊運用了幾何,正方、正圓、等腰直角三角形、曲線等符號元素。這些不同元素、不同造型在幾何空間中相互交錯,構(gòu)成一個實用的功能空間。每個空間的不同位置,在每個時段的光影變化中,會有驚人的“建筑表情”。
(三)傳統(tǒng)建筑裝飾本土化的比較
當(dāng)代建筑裝飾具有創(chuàng)新性,重視功能性,重視本土裝飾的發(fā)展,同時將其運用現(xiàn)代的簡化,抽象,變形來闡釋,使現(xiàn)代建筑與本土的支撐更加牢固在一起[3]。
蘇州博物館是貝聿銘設(shè)計的作品,它的設(shè)計來源于蘇州古典園林的風(fēng)格。在細(xì)節(jié)上用三角形的元素來突出造型,幾何形坡頂具有江南斜坡屋頂建筑特色,與周邊建筑的融合,仍有粉墻黛瓦色調(diào),屋頂采用菱形的花崗石片,黑中帶灰的“中國黑”,其構(gòu)造則用開放式鋼結(jié)構(gòu),給人以簡潔和明快之感。“讓光線來做設(shè)計”是貝聿銘的名言。他在屋頂?shù)闹醒腴_了天窗,自然光穿過金屬的木飾面,使光線和陰影交織在一起,給人一種遐想的空間。而在日本,將傳統(tǒng)的圖案運用到建筑平面上,丹下健三創(chuàng)作的東京代代木國立綜合體育館,以最具創(chuàng)意的設(shè)計和令人驚嘆的室內(nèi)空間而獲得成功,是日本建筑的頂級作品之一。
從上述對比中,我們可以了解到中日建筑作品由于不同的文化背景,兩國人民的審美趨向也不同,最終導(dǎo)致兩國不同的設(shè)計背景。雖然日本建筑吸收了中國的一些傳統(tǒng)文化,但也結(jié)合了自己的本土文化,形成了一種獨特的建筑藝術(shù)。從日本建筑的表現(xiàn)作品中更能感受到其特有的禪宗思想和自然本位的觀念,才有了日本當(dāng)代建筑作品中的強調(diào)自然、神韻、平靜的共同特征。
四、對比結(jié)果綜述
文章通過對中日兩國建筑作品本土化的創(chuàng)作理念進行研究,對日本先進的設(shè)計思想進行總結(jié):
1.建筑是以環(huán)境為基礎(chǔ)
對于大和民族的日本來說,其深受神道主義的影響,尊重自然、崇尚自然,從日本的設(shè)計作品中,我們可以看到一個空靈的世界,這充分體現(xiàn)了日本建筑對自然環(huán)境的尊重。
2.以人為本的人文關(guān)懷
日本是一個很有人文關(guān)懷的國家,大到國家禮儀,小到生活用品,日常交通。當(dāng)然,日本的建筑設(shè)計亦是如此,其設(shè)計作品很注重人文關(guān)懷。
3.對于空間創(chuàng)造性的把握
我們可以從日本的設(shè)計作品中看出,設(shè)計師們對空間場地設(shè)計、處理手法及室內(nèi)外空間交流等創(chuàng)作自如,在設(shè)計案例中也更多是以空間作為切入點。
4.對材料本身的準(zhǔn)確把握
對于設(shè)計師而言,材料的質(zhì)地是更重要的,而材料本身就是一個概念。另外,日本建筑學(xué)是研究抗震設(shè)計,新技術(shù),鋼結(jié)構(gòu)和新材料設(shè)計,這也是創(chuàng)作的重要手段。
五、結(jié) 語
在本文對于中日建筑作品本土化設(shè)計理念的對比中,雖然兩國具有不同的審美差異,但都仍具有借鑒意義。論設(shè)計作品的成功,我們不得不說日本東方理念是貫穿于設(shè)計作品中的,他們對這些理念研究得很透徹。而黑川紀(jì)章對中國的現(xiàn)代建筑另有一番看法。
“傳統(tǒng)有看得見和看不見兩種東西,中國化的東西到底是什么,并不是所有的都可以用眼睛去看的,比如屋頂?shù)男问剑热缇﹦。@是可以看得到的中國傳統(tǒng)文化。但對于看不見的思想、人的想法,這是一個感受的東西,無法用形狀來表示。把看不見的東西用抽象的方式來加以表現(xiàn),找到這種表現(xiàn)方法,也就是抽象化是很重要的。我希望中國建筑在現(xiàn)代化的同時,應(yīng)該有更多精神性的東西,我希望表現(xiàn)中國思想的建筑能夠越來越多。[4]”
對于設(shè)計師來說,要充分理解弘揚和批判自身,從而設(shè)計出更能體現(xiàn)中國本土化的建筑。“他山之石,可以攻玉”,我們要多思考借鑒其他國家優(yōu)秀的經(jīng)驗,實現(xiàn)新空間的探索和生態(tài)環(huán)保的合理運用,以達到建筑與傳統(tǒng)的創(chuàng)作理念。
參考文獻:
[1]陳曉.日本現(xiàn)代建筑的傳承、演變與發(fā)展[J].建筑師,2006(1).
[2]王澍.設(shè)計的開始[M].北京:中國建筑工業(yè)出版社,2002.
[3]霍方方.建筑傳統(tǒng)的當(dāng)代延展——解讀當(dāng)代中日建筑師作品[J].2014(3):43-45.
[4](日)黑川紀(jì)章.黑川紀(jì)章城市設(shè)計的思想與手法.北京:中國建筑工業(yè)出版,1999.
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