淺析野獸派的藝術(shù)影響

　　野獸派藝術(shù)是現(xiàn)代油畫史上一個(gè)十分重要的流派之一，他在表現(xiàn)形式及觀念上的變革，對后來的油畫藝術(shù)的表現(xiàn)方式和觀念上的改革，留下了極其寶貴的經(jīng)驗(yàn)，更重要的是野獸派改變了傳統(tǒng)的只重視形似的觀念，將表現(xiàn)的視覺感受放在了首要位置，創(chuàng)造了現(xiàn)代油畫表現(xiàn)領(lǐng)域的新天地。

　　《新美術(shù)》在介紹傳統(tǒng)藝術(shù)和現(xiàn)代具有創(chuàng)新意義的美術(shù)作品之外，還著重刊登中外美術(shù)理論研究論文，并致力于將藝術(shù)史研究納入人文學(xué)科之中，使之成為人文學(xué)科的重要組成部分。重視藝術(shù)與歷史、藝術(shù)與思想的關(guān)系問題，注重與藝術(shù)相關(guān)的人文科學(xué)的前沿問題。

　　一、野獸派的誕生

　　1905年，巴黎舉辦了秋季沙龍展覽，在同一層展廳，還展出了以馬蒂斯為首的一批前衛(wèi)藝術(shù)家作品，而這些作品引起了軒然大波，有人評(píng)述他們是將一罐顏料摔在公眾面前，被人們說到“這簡直就是野獸”。記著沃塞爾在喧嚷不已的展廳中央發(fā)現(xiàn)一件由馬爾凱所做，具有文藝復(fù)興風(fēng)格的小型銅像，不由得驚叫“多納泰羅被關(guān)在了野獸籠中”，這一話被刊登在雜志上，“野獸主義”這一名稱很快獲得認(rèn)同。“野獸”一詞，特指色彩鮮明，隨意涂抹，狂野的色彩使用和強(qiáng)烈的視覺沖擊力，給人不合常理的感覺。[1]

　　二、野獸派的美學(xué)特點(diǎn)

　　野獸派表現(xiàn)出來的繪畫形式與傳統(tǒng)的寫實(shí)繪畫的差異有很大。野獸派畫家熱衷于運(yùn)用鮮艷濃烈的色彩，往往用直接從顏料里擠出來的色彩，以直率粗放的筆法，創(chuàng)造強(qiáng)烈的畫面效果，充分展示出追求情感表達(dá)的表現(xiàn)主義傾向。追求更為主觀和強(qiáng)烈的藝術(shù)表現(xiàn)。畫風(fēng)不再講究透視和明暗、放棄傳統(tǒng)的遠(yuǎn)近比例與明暗法，采用平面化構(gòu)圖、陰影面與物體面的強(qiáng)烈對比，脫離自然的模仿。在繪畫中創(chuàng)造一種有別于西方古典繪畫的意境，有明顯的寫意傾向。通過顏色起到光的作用達(dá)到空間經(jīng)營的效果，全部采用既無造型又清晰的平涂，手段干凈簡化。野獸派藝術(shù)表現(xiàn)出自己的個(gè)性，表現(xiàn)出與傳統(tǒng)寫實(shí)繪畫藝術(shù)的差異。

　　三、野獸派的形式語言

　　以野獸派為代表的現(xiàn)代表現(xiàn)主義繪畫，在進(jìn)行畫面構(gòu)成時(shí)主要通過特殊的表現(xiàn)形式去表現(xiàn)作品的特定內(nèi)涵，也就是形式語言的問題，或者如何通過色彩恰到好處地表達(dá)藝術(shù)家的感情。野獸派的形體和空間的布局，筆觸和線條，色彩和裝飾性等方面都對東方和西方繪畫藝術(shù)產(chǎn)生了重大的影響，野獸派畫家追求大膽主觀的藝術(shù)表達(dá)，影響著現(xiàn)代繪畫的發(fā)展，影響著人們對整個(gè)世界藝術(shù)觀念的新認(rèn)識(shí)。他們直接使用未調(diào)和的色彩隨意涂抹畫面，通過簡化形，完全打破西方繪畫的理論束縛。野獸派繪畫不再單純的做故事情節(jié)的記錄者，他們大膽的運(yùn)用顏色和創(chuàng)新形式，野獸派的形式語言突破傳統(tǒng)觀念以嶄新的繪畫觀念和形式去反映時(shí)代的特點(diǎn)。野獸派的繪畫始終傾向于裝飾性傾向用色彩和線條，來表達(dá)情感對他們的新藝術(shù)。大色塊平涂全畫有某種莊嚴(yán)感，粗狂的筆法運(yùn)用巧妙，色彩強(qiáng)調(diào)更強(qiáng)烈的情感，情感的表現(xiàn)具有表現(xiàn)主義傾向。

　　四、野獸派畫家的作品表現(xiàn)

　　作為20世紀(jì)第一個(gè)現(xiàn)代流派——野獸派的核心人物，馬蒂斯在西方藝術(shù)史上是一個(gè)舉足輕重的人物。這位儒雅紳士的藝術(shù)家用他的理性、直覺和才華將繪畫藝術(shù)帶入日益純化和簡化的發(fā)展道路。在欣賞馬蒂斯的作品時(shí)經(jīng)常會(huì)發(fā)現(xiàn)他的作品的色彩和形態(tài)并不符合客觀規(guī)律，但是并沒有引起人們視覺上的反感和抵抗，反而他獨(dú)特色彩和形態(tài)能夠吸引人的視覺，更能夠感動(dòng)人而給人以深刻的印象。馬蒂斯認(rèn)為，繪畫的真諦就是在一塊平面上，有韻律的安排線條和色彩。所以他的色彩主觀而單純，并且偏愛平涂法，通過減弱畫面的深度感和物象的體積感，獲得平面裝飾的效果。他所追求的是通過純繪畫性的要素，來營造寧靜安謐的畫面氣氛，使人看到畫覺得舒服愉悅，給人視覺上的享受，正如他自己所說：“我所夢想的是一種平衡、純潔、寧靜、不含有使人不安或令人沮喪的題材的藝術(shù)對于一切腦力工作者，無論是商人或者作家，它好像一種撫慰，像一種鎮(zhèn)靜劑，或者像一把舒適的安樂椅，可以消除他的疲勞”。[2]馬蒂斯成熟時(shí)期的代表作《紅色餐桌》，畫中描繪的是一個(gè)室內(nèi)的場景，賦予幻想情調(diào)，畫中的物象與現(xiàn)實(shí)的物象并不一致，創(chuàng)造了神話般如夢似幻的境界，馬蒂斯把室內(nèi)三維空間的物象定格在二維空間的紅色平面上，并采取圖形內(nèi)比的方法，使藍(lán)色的天與樹枝、椅子、花紋，婦女的頭發(fā)互相呼應(yīng)、對比襯托。這些不同明度、不同冷暖、不同形狀的色塊，使人感到溫暖舒適，并得到視覺上的滿足。畫面的線條優(yōu)雅富有韻律，產(chǎn)生出優(yōu)雅平和的節(jié)奏，體現(xiàn)了一種人間樂園的情調(diào)。馬蒂斯終身廝守著自己的信念，不斷地在觀察和思考中提煉自己的藝術(shù)語言，并使自己的藝術(shù)表現(xiàn)達(dá)到了爐火純青的境界。

　　野獸派里值得我們關(guān)注的還有一位藝術(shù)家就是馬爾凱，他最早脫離印象派影響，用溫和的野獸派技法進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作的偉大畫家。馬爾凱在藝術(shù)的創(chuàng)作上始終保持清醒科學(xué)的頭腦，他的作品總是不失穩(wěn)重與安定，他從不討好公眾的趣味。馬爾凱展現(xiàn)在我們面前的畫卷是一個(gè)充滿活力卻又寧靜的世界，畫面里沒有強(qiáng)烈的明暗對比，用筆簡練運(yùn)筆卻又輕快沉著。馬爾凱的作品給人一種寧靜致遠(yuǎn)的感覺。

　　五、總結(jié)

　　野獸派藝術(shù)家們的藝術(shù)活動(dòng)和個(gè)人藝術(shù)創(chuàng)作的經(jīng)歷都是豐富多彩的，還具有劃時(shí)代的歷史價(jià)值，他們能真實(shí)的反映所存在的世界，并經(jīng)得起歷史的考驗(yàn)。這些藝術(shù)家具有開創(chuàng)性精神，表現(xiàn)出了非凡的才智和勇于探索的精神。我們在競爭激烈、環(huán)境不斷惡化的當(dāng)今社會(huì)常有一種難以訴說的迷茫，我們必須正視當(dāng)前，繼往開來，使我們的繪畫藝術(shù)在這個(gè)時(shí)代得到健康的發(fā)展。

　　參考文獻(xiàn)：

　　[1]曹意強(qiáng)，李宏.外國美術(shù)史[M].南京師范大學(xué)出版社，2013，09，01.

　　[2]赫伯特，里德.現(xiàn)代繪畫簡史[M].上海人民美術(shù)出版社，1979.