插畫藝術探微藝術論文范文

　　當今時代，插畫的表現形式千變萬化，各種風格層出不窮，因新技術的不斷進步與發展，使得插畫更加燦爛奪目。然而，插畫藝術雖然被大多數人所熟知，但絕大部分的人對它不投于過多的關注，大家雖然看到了插畫，但大都停留在表面上。插畫的本質、它的呈現過程、它異于其它藝術形態的地方，這些對大眾而言是全然陌生的。插畫在創作過程中它本身的性質是屬于獨立而且自主的一種藝術形式。是一種融合了多種藝術精華的表現形式，有著其自身的獨特之處。它融合各類的表達手法及題材，來增強作品之中的傳達性、感動力以及其本身所代表的藝術價值。

　　《三角洲》(雙月刊)創刊于1979年，由江蘇省南通市文學藝術界聯合會主辦。本刊2002年改版為校園文學雜志，走出了一條以新品位為基點，新概念為主題，新感覺為特色，新視野為導向的發展之路。 反映了中國長三角地區的經濟建設、科學發展、科技領域等方面的發展情況及科研成果。

　　隨著時代的發展，插畫逐漸成為各個專業之間的橋梁，在設計領域越來越受到重視。是無可取代的地位，發展到現在有了更豐富的意義，不僅僅是賦予書面上的圖畫，更是一種廣泛表達形式及傳播途徑。

　　插畫的歷史源遠流長。第一幅插畫是從何時開始的，我們已經無從考究了，但是我們能確定的是，插畫的出現肯定是在文字產生之后。隨著印刷業的進步和文字的廣泛應用，插畫是文字的另一種表現形式，在印刷繼續發展的過程中依附存在著。在很長一段時間內，插畫的主要職能是幫助讀者去理解故事的陳述。優秀的插畫具有獨特的創意性，視覺表達強烈震撼，通常帶有一些特殊的約束。

　　插畫俗稱“插圖”。“插圖”一詞源于拉丁文“illustration”。在中世紀的歐洲，人們將《圣經》上面的插圖稱為“Illumination”，據說這個單詞是由盎格魯一撒克遜語系的中的“繪畫”(Iim--imm)和法蘭西語系的“光明(Luminer)結合而得到的。從它的含義我們就可看出，插畫附著在書籍文章中，能夠突出主題思想，增其藝術感染力，對內容起到解釋說明和藝術欣賞的作用。

　　如今的插畫發展到今天已經成為一門獨立的藝術學科，有自己的演繹方式，插畫自身也在不斷的發展和變化。

　　一、插畫的形式

　　當代插畫的形式是多種多樣的，但至今主要可以分為兩大類，一是媒介分類;而是其功效分類，在進行細分的話亦可分成印刷式媒體和影視媒體。

　　印刷媒體屬于紙質版印刷的媒體，其中包括傳統的報紙媒體、廣告類中的插畫，書籍中的插畫和產品中的裝飾畫等。而影視型媒體則比較廣泛，其中大部分是通過現代媒介來進行傳播，例如電影、計算機、手機等。許多教育機構和企業公司都是廣告類插畫，而這些廣告類插畫都是通過印刷式媒體來進行傳播，可以說廣告界中插畫占主流地位。但是隨著時代的進步和科技的更新，傳統的廣告類插畫已經逐步被影視媒體所取代，廣告類插畫的生存空間已經逐步縮小，像現代企業宣傳時所應用的就是屬于影視型媒體，主要的表現形式是廣告片中，通過廣告來進行商業插畫傳播，來塑造企業的品牌和形象。影視型媒體通過其本身獨有的特點，如無視傳播距離、便捷、傳播途徑廣等優勢，逐步取代傳統印刷式媒體的地位。

　　在知識經濟時代，插畫對經濟產生了進一步的推廣作用，使其應用的范圍遠遠超出了傳統的范疇，并更加拓寬了其它的領域，創造出屬于插畫自己的獨特風格。

　　二、插畫的色彩藝術設計與視覺表現張力

　　1.插畫的色彩藝術設計

　　插畫的色彩藝術設計，就是用色彩學理論知識，投身實際創作中所進行調色、用色、配色的技巧。色彩分冷色和暖色。搭配不同會產生不同的效果。比如說：紅色是熱烈、沖動、強有力的色彩，紅色與黑色搭配給人以冷靜執著的感受;紅色與綠色、紫色與檸檬黃都是互補色、碰撞感比較強。

　　插畫配色設計時，最先要考慮畫面整體顏色是否統一。插畫的藝術作品中，色彩的和諧統一相當于同類色和相近色應用，相似的顏色在一起會給人視覺感受上的柔和，并且顏色的和諧統一可以使各部分統和起來，形成一種生機有序的美感。然而，過度的統一會變得枯燥平淡，為了表現更為豐富的創作，我們需要營造適度的變化，從而達到統一與變化完美結合。

　　插畫色彩的節奏和韻律是在視覺空間中形成有定律、有秩序的排列，通過有秩序的色相、明度、形狀、冷暖、虛實、、位置、方向、大小等要素表現以形成節奏感和韻律感。色彩的節奏感與韻律感是插畫藝術中不可或缺的重要因素，無論節奏還是韻律都會碰撞人的情感，引起人的視覺與心理上的快感，這是優秀插畫藝術作品的真諦所在。

　　平衡的美感出自設計者龐大的設計靈感，來自心靈對色彩的真實體驗。均衡的感覺不是說出來的，也不是靠一些數字就能達到的。最終是用某種方式彌補顏色中單調與缺失，從而引起人們的興趣。雖然強調的東西不過是一小部分，卻能擁有一種決定整個畫面的力量。平衡之法使的好，會讓整個畫面色彩效果生機盎然，主題突出。

　　在人類還沒有系統的認識顏色的時期我國古人就已經相信顏色具有一種其本身特有的獨特魅力，甚至在今天也有許多藝術家認為人類思維意識與顏色有一種獨特并神奇的聯系，顏色種類的不同、冷暖的變化、色差的差別都對人的意識產生影響。由于每個人的個別差異、思想的不同，對顏色所產生的心理反應也不盡相同。 “感情的最好語言就是色彩”，不同的顏色可以引發出不同的情感。

　　2.插畫的視覺張力

　　插畫中的視覺張力，簡單的說來就是畫面本身所具有的感染力和視覺沖擊力。它是給人帶來的一種視覺感受和體驗，即在視覺上帶來的震撼力和享受感或壓抑力及恐慌感。也可以理解為突破生活中現有的、一成不變的視覺傳達形式。它是通過各種元素的組合與非常多樣的表現形式、和畫面構圖手段與新穎的主題立意來完成的，使人感受到一種強烈視覺表現張力的存在。這種張力是客觀現實的一種感受，有視覺沖力、有心理感染力。由視覺效應帶來了聯覺的反應，從多方面的體驗畫面所傳遞的信息。

　　視覺張力的表現，可運用夸張性的藝術表現形式，巧妙的構圖組合，突出的色彩運用，獨特的新穎創意，有意味的形式感等方式。一件插畫作品中必須要包含幾種表現力。比如捕捉觀者視線、讓觀者驚異、留下深刻印象等等，達到吸引觀者注意的表現力。具有上述這些視覺表現力的作品，其視覺感染力和視覺沖擊力一定是十分突出的。雖然人的視覺感受有所差異，但可以確定沒有視覺感染力及視覺沖擊力的作品是無法更好地表現視覺效果的。

　　三、插畫的發展及現狀

　　插畫在印刷術之后產生，可以說是歷史悠久。起始于世界最古老的插畫洞窟壁畫再到日本江戶時代的民間版畫浮世繪，清楚的展示了插畫的發展足跡。19世紀插畫隨著了報刊、圖書的變遷發展起來的。在五六十年代有了很好的發展，到了現在，有了大批的追隨者，他們運用電腦媒介，插畫設計更加新穎便捷。

　　插畫最開始是通過版畫形式來表現的，并隨著宗教思想的傳播來進行發展，后到了宋朝時期插畫的應用范圍有了很大的拓展。其應用范圍從最早的簡單的版刻畫到考古書、百科全書、醫藥學和歷史地理等書籍，一直到清朝插畫經過了努力的發展，行成了不同領域多種風格的表現形式。

　　插畫現在對于人們來說已經不可缺少，是藝術美的另一種體現，是我們枯燥生活的一種趣味表現。現代插畫應用領域已經不局限于給圖書配圖，在很多行業都需要插畫的應用。除了傳統書籍出版物，還有影視制作的前期策劃需要繪制概念圖;游戲美術需要繪制各種設定;動漫業可以是插畫興盛的一大前提;設計業如服裝、建筑裝飾等。這么多領域都有插畫的應用，我們可以從中看出個共同點，插畫是作為服務業存在的。同樣是繪畫它和純藝術有著很大差別，插畫最終看這些作品的人是普通人，不是什么藝術評論家、藝術推手。大眾化的審美喜好是衡量插畫作品好壞的標準。

　　社會發展到今天，插畫藝術被作為一種重要的視覺表達形式，一種兼具藝術性和實用性的信息傳達模式，以其獨特的藝術性和趣味性，迎合了當今人們注重娛樂、追求個性的心理需求。而翻看中西古代的書籍等，可以感受插畫的特質，都是傳播宗教法令、傳揚美德占主體。發展到如今，科技的日新月異和人為因素不斷變化，各種類型的插畫也隨之進步，但是在眾多類型的插畫中手繪插畫還是一直備受關注。

　　四、總結

　　插畫是世界都能通用的語言，它不僅使我們視覺上愉悅，可以賦予我們更多的意義。這是個讀圖時代，沒有人會拒絕插畫這種直觀的表現語言。有了插面，概念不再單一難懂，文字不再晦澀，不知不覺就可以輕松地接受它傳達給我們的觀念.

　　隨著社會的不斷發展，科技的不斷進步，人類審美的不斷深化，精神要求的不斷提高，插畫在一代代藝術家的推動下也在不斷地更新自己。如今的插畫已經融到我們生活的方方面面，可謂無處不往，與普通大眾的生活也使息息相關。今天的插圖藝術已經具備了獨特的審美價值，并且已經形成了一個獨立的畫種。在繼承傳統的基礎上，它可以運用獨有的藝術表現語言和手法，來反映人們的生活理想，傳達人們的審美情感，以現代人的思維和觀念，去引導和陶冶人們的心靈。

　　參考文獻：

　　[1] 張蕾蕾.插畫藝術中的色彩美學研究 ( 第20卷)[J].長春大學學報，2010.