油畫創作具有對思想啟發、開啟創造力的能力，能夠幫助人在成長及發育階段形成良好的思維感官，德國學家馮.柯思樂在《油畫教育》藝術當中提到：“油畫不僅能夠帶來美感的傳遞，同時是幫助人獲得創造力的源泉之一”，無獨有偶我國教育學家付昭祥先生在接受訪問的時候也提到了加油畫創作對于各個年齡段孩子思維塑造的影響，隨著第三次課改的來臨“教育結合實質性教育從而鍛煉學生的能力”這一課題已經成為重點研究方向，因此本文結合油畫創作，具體的分析其結合美術教育對各個年齡段人群的教學啟發。

1幼兒期———思維培養

油畫創作能夠促進思維模式的鍛煉，美術教育中的重點也是對于創作能力思維模式的鍛煉，因此二者的結合有共通之處，將其引入到對幼兒時期的教育當中，可以快速的促進幼兒的思維模式成型，加強對其的思維培養。幼兒的智力只相當于成年人的五分之一，但是其創造能力以及模仿能力卻是成年人的六倍左右，根據英國學家霍格斯在1996年發表的《創造模式》當中的分析，不同事物帶來的創造啟發具有不同的效果，根據他的調查研究，視覺上的沖擊是人類產生模仿與創造能力的第一源泉，其中視覺上的沖擊囊括了符號、色彩、明暗光等等方面，將這一理論引入到油畫當中，不禁發現油畫正是囊括了所有視覺沖擊當中的特性。幼兒時期的創造思維能能力配合油畫的視覺沖擊影響，能夠在最大程度上鍛煉幼兒的思維能力，促使其快速成型，加強對事物的認知能力，幫助幼兒獲得最佳的培養空間，同時油畫創作結合美術教育共同推行，不僅為美術教育提供了扎實的科目選擇，同時成為了美術教育作用于幼兒的催化劑，進一步提升了美術教育對于幼兒的影響。

2童年期———興趣塑造

油畫的創作風格千變萬化，油畫的思維形式也不一而終，正是由于這樣不同的創造風格才能夠最大程度提升人對其的興趣愛好，在霍格斯的《創造模式》當中提到，最能激發人類創造能力的培養方式為“與不同事物的不同接觸”，由于環境的不同，接觸的事物不同，人的創造能力也不同，油畫的創作正好符合了這樣的特性，而創作思路能夠最大程度的激發人的興趣愛好，因為不同事物導致的不同思路絕大程度上提升了人未知事物的探索，在探索的過程當中完成興趣激發，可以說創作時興趣生成的來源之一，孩子在童年時期對任何事物都有著濃厚的興趣，如何固定保留、如何激發培養就成為了重要的研究課題，第三次課改當中提到，用藝術形式塑造孩子正確的認知能力，配合傳統教育對孩子形成全方位的塑造，因此美術教育等藝術教育形式成為培養孩子興趣的關鍵所在，而加入了油畫創作的美術教育，無疑用油畫的特性促進了整個教育形式的提升，同時用成熟的藝術形式保障了孩子的興趣思維的散發，讓其有了可控性，幫助孩子在短時間內形成了正確興趣塑造方向。

3少年期———引導心理發展

這個時期的兒童正是處在惜惜懂懂的少年期大多數的孩子已經開始上中學了這段時期是他們身心發展最為重要的時期，一般老師的教學方法已經對他們沒有什么太大的影響。他們很容易受到外界社會不良作風的影響進而影響到他們日后的發展。又由于此時的美術課不受學校、家長還有學生的重視還有其他學科壓力過大導致他們在心理上的發展極其不穩定。此時掌校和家長無法給予他們正確的心理指導致使他們盲目去學習他們不喜歡的東西壓抑了他們身心的發展。在這個重要的階美術老師可以通過利用油畫創作上的一些內容去引導他們轉移他們的注意力告訴他們這個世界還有很多美好的東西可以去追求告訴他們不要盲目地隨波逐流焙養他們正確的價值觀和人生觀。

4青年期———素質養成

不同時期針對不同的人群，素質教育的培是對青年期人的重點培養課題，從油畫創作方面來看，油畫創作不僅能夠增強人對事物的認知能力，同時能夠提升人的審美意識以及鑒賞眼光，鍛造人們對于美丑的辨別能力，這些能力能最大程度的讓人意識到真善美的真諦，從積極的方向引導人對于美的認知。而美術教育的作用正是在于加強人們對美的認知，只不過美術教育包含的方向過于廣闊，沒有油畫創作單一而富有針對性，因此在對青年期素質鍛造的過程中美術教育是基礎，油畫創作是手段，當然這其中的手段也包含了人其他美術形式，但從作者的角度看油畫創作綜合性較強，更適素質的鍛造，因此將油畫創作引入到美術教育當中結合素質教育的課程改革進行課改，無疑是對年輕人加強思想品德鍛造的最佳效果。美術教育的過程是結合各種藝術形式發揮藝術當中優點從而塑造對各個年齡階段不同影響的過程，是一項基礎而又復雜的過程，在這一過程中如何把握住三方結合的關系節點，如何控制好融合的度就成為關鍵所在，因此在正確認知美術教育與油畫創作的結合過程中，應當針對不同時期的人進行具體的分化，不能籠統的采用一種形式，防止以偏概全的現象產生。

作者：李穎暉 單位：哈爾濱師范大學美術學院